浅谈绘画中色彩形成的规律
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作者: 戴志俊
[摘 要]物体的色彩是由固有色、光源色和环境色三大部分组成。一个物体色彩的形成都会受到这三方面的因素的影响。两种不同的观察方法：条件色的观察方法和固有色的观察方法。
[关键词]色彩；固有色；光源色；环境色；条件色；整体；观察
中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）21-0236-01
世界是丰富多彩的，自然界是五颜六色的。自从牛顿在实验室里把白光引进了三棱镜，分解出了七色光，人们才知道了物体的色彩是怎么形成的。没有光就没有色彩。
物体之所以在人们的眼睛里呈现各种色彩，它不是物体固有不变的色彩，而是由以下三个因素决定的：1、有一定的光源。2、物体本身反射一定的色光。3、环境空间对物体色彩的影响。只有掌握了物体色彩形成的这些因素，你才能在色彩写生或者创作中做到心中有数。
1 物体色彩形成的因素
1、固有色。固有色是人们在正常光线（白光）下看到的物体本身的固有颜色。如黑色的黑板、蓝色的天空、绿色的草地等等。因为白光通过三棱镜分解出了七色光――赤橙黄绿青蓝紫。所以绿地之所以为绿色是因为它反射了绿色，吸收了其他色光；而黑板的黑色就是全部吸收了所有色光，所以穿深色衣服会感觉暖和；白色粉笔是反射了所有色光，显示为白色，所以夏天人们喜欢穿浅色衣服，因为比较凉爽。色彩变化与物体本身的质地、远近及光线强弱有关。固有色一般在光线柔和的情况下比较明显，而光线强弱都会使固有色减弱。光滑的物体固有色弱。粗糙的物体固有色强。物体距离远了固有色弱，距离近了固有色鲜明。所以固有色不是固定不变的，而是有条件的相对稳定。所以对固有色的认识应该是：既要看的出，又不要把它看成一成不变的。那样你的色彩写生会很失败。随着光线和环境的变化，固有色会随时发生一些微妙的变化，只有你掌握了这些规律，你才可以在色彩学习中做到有的放矢。
2、光源色。就是光线的色彩。火光偏红，月光偏蓝，由于不同光线的照射，引起了物体固有色的变化，光源色倾向越明显，对固有色的影响越大，暖光使物体受光部位变暖，冷光使物体受光部位变冷。光源色很强或者很弱，都会使固有色减弱甚至消失。所以光源色对物体色彩的形成有决定性的影响。因此，在作画之前，必须要弄清楚你要塑造的物体处在一种什么样的环境条件下，这对于正确塑造物体色彩十分必要。
3、环境色。物体周围环境的色彩称为环境色。物体与物体之间的色彩是相互影响和相互制约的。除了光源色对物体固有色影响之外，物体所处的环境的色彩也会使物体的固有色发生一定的变化。因为环境色会把色彩反射到物体上面，使物体的固有色受到影响，这就是环境色的作用。一个人如果穿一件大红上衣，她的脸部会有红色显现。当然，物体亮部和暗部受到环境色影响的程度不太一样。相对来说，暗部受到环境色的影响更明显一些。
可见固有色实际上是受着光源、环境的影响而变化的，物象色彩的变化都是由这三者互相影响而成的。因此在色彩的学习过程中，一定要从这三个方面出发，认真观察，仔细分析。才能正确认识色彩，表现色彩。
2 写生色彩的一般规律
1、物象亮部的色彩，受光源色影响比较明显，主要是固有色和光源色的综合。这二者哪方面色彩感更强，那么色彩就会倾向那个方面。
2、高光部分的色彩，主要就是光源色的直接反射。
3、物体暗部的色彩，受环境色影响比较大，其色彩是固有色和环境色的综合，物体暗部反光部分受环境色的影响比较大。其色彩基本上与暗部的色彩是统一的，但明度上较暗部稍亮，其色感是固有色加环境色，环境色稍多一些。
4、物象中间调子部分的色彩，受光源色、环境色的影响比较小，相对来说固有色比较显著。因为所受的光不是直接而是侧射光，其色相和色性上较明部复杂和丰富。
5、物象明暗交界线的部分的色彩，基本上与暗面相同，只是明度上更暗，色感较暗部更弱。
6、物象投影部分的色彩，是影子坐落物的固有色加暗，再加光源色。一般说，暖光投射的影子为冷色，冷光投射的影子为暖色。
7、初学绘画的人，一般容易产生两种偏向：一是习惯观察固有色，只顾用固有色的深浅表现对象，而忽视光和环境对物象的客观影响；二是过分的寻找色彩变化，而忽视了固有色的客观存在，总之，三者是互相联系，互相影响的。光源色和环境色固然对固有色产生影响，使之发生了色彩上的变化，但是，不管色彩有怎么样的变化，呈现在画面上的仍应是固有色的感觉。
3 色彩写生中两种不同的观察方法
3.1 条件色的观察方法
我们所观察到的任何色彩变化，都是固有色、光源色和环境色三者的统一，固有色是变化的根据，光源色和环境色是变化的条件。所谓条件色，是指物象在不同的光源、环境条件下所呈现的色彩。条件色的发现和应用与观察方法有着密切的联系，这种观察方法称为条件色观察方法。这种方法是以“四固定”为前提条件的。“四固定”即指光源固定、环境固定、对象固定、作者视点位置固定。在这种前提条件下来观察物象的色彩关系，即把对象、环境、光源作为一个统一体来研究，这样才能掌握物象的条件色。这“四固定”缺一不可。四个条件只要有一个发生变化则色彩全部发生变化。只有这样“四固定”，才有可能观察到这一特定情况下的生动的色彩关系。比较写实的绘画多用这种具体观察的方法，表现物象的具体色彩。
但是，从另一方面看，这种条件色的观察方法也有他的局限性。由于它在观察景物时是用焦点透视法，致使所描绘的对象被限制在有限的视域范围内，如果是超越视域范围以外的宏大场景就难以表现。它难以表现诸如“井冈山全貌”或“万里长江”的巨幅场景，只可能画井冈山和长江的某一段落或某个局部而已。
3.2 固有色的观察方法
固有色观察方法是另一种不同的观察物象色彩的方法，它不需要“四固定”的前提条件，不计较光源与环境，且有意排除光影和环境色的影响，也不要求对象完全静止不动，主要凭经验与记忆。如壁画、装饰画、装饰性版画，就是主要画物体的固有色。传统的中国画和年画，有些也着重画物体的固有色，不强调色彩明暗远近的变化。它们体现的色彩主要是物象的固有色。它的色彩关系比条件色要单纯些，易于记忆和表达。不论红色物体受到什么影响，色彩起什么变化，它观察物体的固有色就是红色的。这种观察方法表现在透视上就不能只用焦点透视，画高远景物的场面要用层层透视表现，画长卷要用游动透视（即在一个视平线上定出许多视点），画大幅的就用散点透视。这种以观察记忆为主的方法，决定了我国传统绘画中色彩的主要特点。
如何观察与表现色彩，首要的就是要把正确的观察方法，要学会正确的“看”，画画的人，他的“看”（观察）区别于一般的人就在于：整体观察。这是一种特殊的“看”的方法，它要求眼睛要整个地看到被画的所有对象，这样才有可能正确地分辨各个局部和整体的关系，各个局部之间的相互联系，使局部服从整体，次要的从属于主要的。总的来说，要整体的观察，整体的表现。
参考文献：
[1] 宇克伟.浅谈中西方绘画色彩差异[J].艺术研究，2009（3）：8-9.
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