四问开年大戏

来源:用户上传      作者: 本刊编辑部

　　总觉得“开年大戏”是个怪现象，它常会出现在电视剧工作者和媒体人的口中，却更像是个符号；它是一种很多方面都能达到共赢的手段，却总显得噱头大过实质；它无论播出时怎么热都会因为时间太长，总是被岁末的各种颁奖遗忘；它不能代表什么，却让参与者以此为荣。这就是开年大戏，无论是炒作还是被炒作，每年都有我们不得不说的东西。
　　
　　1、明星带动还是被带动？
　　因为媒体推波助澜，“开年大戏”从央视开始而后被各卫视作为“年度盛事”推广。2010年，因“开年大戏”获益的剧和演员不少，例如《神话》、《生死线》。2010年的中央台的开年大戏，确定并播出的是《奠基者》和《神话》。很多人认为《奠基者》虽然是不够吸引人的主旋律题材，但之前媒体的无数次猜想，能够给这部剧的收视做足铺垫，但结果却不尽人意。相反，《神话》胜在题材新颖，当然，成龙、唐季礼等幕后班底和青春实力的演员阵容是很重要的原因，在获得高收视的同时带动了省级卫视的二轮、三轮播出。凭借《神话》，胡歌、张萌涨了片酬、赚了人气。对演员来说，这样的开年才算给力。演员看重“开年大戏”，原因不外乎：相关媒体对“开年大戏”的集中报道，电视台够重视，能上“开年大戏”说明剧的品质高。于是总结为被关注的机会更多。
　　今年四家卫视开年播出的《生死线》，相比幕后团队，这部作品最大的卖点当初并不是几位主演，但是播出后，演员的表演业内外评价很高，剧也播了又播。其实即使不搭着“开年大戏”的顺风船，这样的剧作也会有此结果。说到底，对于被冠以“实力派”头衔，并不为明星光环笼罩的演员来说，“开年大戏”的效应对他们不起什么作用，任何时间只要播出，哪怕不做宣传，也会被关注。
　　被评价为最具史诗气质的由孔笙执导的《闯关东》，在央视开年播出后，萨日娜、小宋佳一跃而红。于是此类型、题材也一直影响着后来的“开年大戏”。比如确定2011年在北京、山东等四家卫视联播的《钢铁年代》，同样是孔笙执导，这部有激情、血性、人情的剧，虽未做大规模宣传，但未播已有口碑。因为“开年大戏”火起来的演员有不少，演员因为“开年大戏”的宣传效应被带动宣传，因此，急于有所表现和上位的演员自然会看重这个机会。可像廖凡、萨日娜、胡歌这些演员并非借着“开年大戏”这一品牌的东风，而是靠他们自身的积累加上电视剧品质推动。
　　清代穿越剧《宫》是湖南卫视的“开年大戏”。主演是刘雪华、邵美琪、郭羡妮、杨幂等。演员们对于这部剧的期待值很高，据说杨幂与何晟铭争抢主题曲《爱的供养》的演唱权，最后剧组只好决定两人各唱各的。明星带动的是“开年大戏”的效应，而当各个电视台也需借助“开年大戏”找话题，演员就必是筹码。
　　江苏卫视曾经表示过：不论是广告商还是电视台，都很看重明星阵容，尤其是广告商，会根据明星阵容投放广告。所以在“开年大戏”的选择上，明星阵容是重要的考量因素。但也有持反对意见的电视台，往年部分制作机构把赌注压在一线演员身上，但根据今年市场情况来看，并非大腕主演就有好口碑和好的收视率，无论是不是“开年大戏”，作为播出平台，更希望制作方能够创作出“性价比”高的电视剧。对于“开年大戏”来说，明星推动或是被推动一直是双向存在的。在此引用一下导演刘江所说的“制作一部电视剧兜底的是导演”――对影视剧成败来说，说到底真正兜底的其实是观众。2011年即将来到，有感于荧屏“老面孔仍旧占主导、新面孔上位难”之余，也开始感叹电视剧启用昂贵的明星究竟会获得多少回报？观众的口味是最难捉摸的，于是引出了第二个话题：荧屏黑马。
　　
　　2、谁将成为2011年的黑马？
　　各种竞技往往出黑马，电视剧市场尤其是，“难以把握观众喜恶”，这一点影视创作者都太有感触了。2009年《走西口》换下《人间正道是沧桑》成为央视一套“开年大戏”，但最后真正打胜仗的是《人间正道是沧桑》，2010年《奠基者》反响平平，远不如2月份播出的《媳妇的美好时代》收视红火，创下了北京卫视历年来收视最高纪录。海清、黄海波也因角色被老百姓喜爱被邀请上春晚表演情景小品。这就是半路杀出的黑马，连带着导演刘江。
　　历数今年特别受到追捧的影视剧：《生死线》、《神话》、《老大的幸福》、《媳妇的美好时代》、《黎明之前》，演员如廖凡、海清、黄海波、吴秀波，在圈内圈外都被认可，其中因主演《黎明之前》，吴秀波甚至成为继范冰冰、巩俐之后中国第三个被邀请去世界奢侈品牌总部“巴黎春天”为某品牌剪彩的演员。而这之前，并没有太多人认为他们是明星。
　　2010年快要落下帷幕，对于明年将要播出的剧或者可能出现的“黑马”的讨论日嚣尘上，在采访中记者遇到几位同行，郭晓冬、冯远征、王雷、张博、凌潇肃等人纷纷入围，此类型演员都属于够真诚、有铺垫、只差一个角色的范畴。
　　冯远征是一个经过沉淀的演员。只是无论是《不要和陌生人说话》还是《万历首辅张居正》，这两部剧冯远征的角色非常出彩，表演准确却不够正面，因此一直有好口碑却没大红。他或许就只缺少一部像《钢铁年代》这样的剧和角色，估计触动了中国观众骨子里的英雄情结才会和他的角色共鸣。
　　很多人喜欢新《三国》中张博饰演的孙权，年轻、霸气，还带着时尚的感觉，很符合当下观众的审美需求。而明年播出的《青春四十》，浓郁的生活气息一定会一下子拉近他和观众的距离。张博也被业内看好，但其实圈内圈外红真的是有时间差的。
　　在与郑晓龙导演合作了《金婚》和《春草》之后，王雷进入观众的视线但步伐缓慢。年底杀青明年播出的战争题材剧《永不磨灭的番号》，或许是王雷被观众记住的一部戏。
　　在刚刚闭幕的“国剧盛典”上，最佳情侣奖给了姚晨和凌潇肃。凌潇肃保持着他一贯的酷，话也说得简单。尽管很多人说他借了姚晨的名气，但事实上，很多人夸奖姚晨挑老公眼光好，姚晨自己也曾客观地说自己老公的戏很好。《画皮》明年播出，至于凌潇肃是否能再突破，真的要看造化了。
　　当然，延续今年的效应，明年的荧屏，杨幂（《宫》、《洪武大案》、《京城四少》）、贺军翔（《幸福最晴天》、《爱上查美乐》）、吴秀波（《策反者》、《请你原谅我》）、谭凯（《云上的诱惑》）、王珞丹（《山楂树之恋》）、李国毅（《回家》）等都会有较高的媒体曝光率。
　　当然娱乐圈明星走红可谓千奇百怪，2010年，霍思燕彻底成为时尚圈的红人。从《贫嘴张大民的幸福生活》走出，她一直有电视剧作品，却一直没能真正成名，不过霍思燕的幕后团队非常正确地使她踏入时尚明星圈实现曲线救国。再有何润东，成为今年台湾在内地发展较为成功的艺人，从唱片、电视剧到电影，他无所不涉及，而最主要的是今年由他担任制片人兼主演的《泡沫之夏》，在另一主演黄晓明遭遇板砖无数的情况下他却获得好评，并收获很多奖项，连片尾曲也收入他个人音乐专辑。其实对于有实力的艺人来说，太多途径可以走红，可谓条条大路通罗马，但坚持理想才是不竭的动力，就像孙红雷，坚持10年不懈努力，最终让别人记住了自己。
　　
　　3、类型片需要多元和细化？
　　从《黎明之前》之后，人们对“类型剧”这一名词开始感兴趣。也许在这之前，你还会有疑问，纯粹的谍战没有感情戏会好看吗？答案当然是“好看可以有”。其实“类型剧”并不是一个新鲜词，也不是新鲜事，但《黎明之前》的热播，给了我们一个启示：看似不讨好的纯类型片可以受到欢迎。
　　电视剧市场类型期待更加多元化的同时，更需细化。“开年大戏”对全年电视剧市场的创作类型都会有所影响。跟风可以，但前提是你不能拿着两斤白菜非要煮出红烧肉的味，一个婆媳剧的班底非得拍出《红楼梦》。

　　《神话》以后，穿越剧被认为是可尝试的题材（尽管很早之前香港就已经拍过《寻秦记》）也是受其影响，《宫》、《古今大战秦俑情》都被排上2011年“开年大戏”的档期。从之前的《汉武大帝》、《闯关东》开始，被确定为“开年大戏”类型相似的剧比比皆是，而这种类型的效应一般会延续到下一年。张译去年在拍《枪声背后》时曾说，当时同一时期在横店开拍的谍战剧就有六七十部。无疑这是《潜伏》的影响，而不为人知地是，《潜伏》的出品公司在投拍该剧之前濒临被市场洗牌，可以说一个剧就拯救了一个公司。影响是连带效应。而创作机构集体阶段性的迷恋某一种题材，是有风险的，因为这无疑是在试探观众的好恶底线。
　　东方传媒的宣传负责人王女士认为题材新颖很重要，她告诉本刊记者：“穿越剧会带给观众新鲜感，并且现在连韩国、泰国都在拍穿越剧；明年还有几部不同类型的网络小说改编剧；而我会特别关注郑晓龙导演的《后宫•甄环传》。目前韩国爆红的《秘密花园》，也是非常新颖的题材，因此也会抓住人眼球。”
　　“开年大戏”往往是引领全年播出、制作类型的“领头羊”。明年是建党90周年，大型影视公司都将相继推出红色经典献礼剧，比如上影英皇的《开天辟地》等。每年的艾美奖落幕，电视剧类型之丰富都让中国观众永有新鲜感。对于中国电视剧类型内地观众还是宽容的，还是你喂什么我就吃什么的状态，但爱不爱看、口碑好不好就是我能控制的了，例如某些毫无智力含量的偶像剧和恶趣味的神话传说剧，就得一竿子打死。
　　
　　4、不再盲目，注重区域效应？
　　今年“开年大戏”身价不菲。之前《旗袍》、《风声》等几部央视备选的“开年大戏”单集都过了央视购剧纪录。据业内人士分析，在众多备选中，《五星红旗》作为央一“开年大戏”的可能性最大。一是坚持向红色经典致敬的传统，二为建党90周年献礼。“连《钢铁年代》这样的剧都显小了。”优酷网某专题记者说。据说《钢铁年代》的总价卖到超过6000万元，若是四家卫视均分，每家支出达到近1500万元。东方传媒王女士说：“电视台为了自己在全国所占份额，需要用一些高质量的剧来打造自己频道的收视率；二是“开年大戏”的高收视也给台里一个开门红的鼓励；基于大戏的影响力，能够给观众一个收看固定频道的习惯。”她同时表示电视剧能够在各大卫视或者央视播出就是最大的收益，特别是作为“开年大戏”。电视台之所以慎重选择“开年大戏”，目的自然是希望在收视率和广告收益上能够开个好头，加上“酒香更要卖吆喝”，于是“开年大戏”成为一个集体炒作的噱头。
　　尽管如此，但对于“开年大戏”各卫视显然慎重了很多。2011年开年卫视播出的四部剧是已在地面播过并且有一定收视率的，比如《兵团岁月》、《特战先锋》以及《老马家的幸福往事》；而部分卫视则选择用自己的自制剧，比如湖南卫视的《来不及说爱你》；江苏卫视从《养父》开始，改为全年独播剧；天津卫视选择了本土剧《杨光的快乐生活》第八部。由此可以看出，各卫视电视台已经从大题材、大制作、大排场过渡到非常实用的区域化，并且把适合本台自身发展需要和特点的电视剧作为购剧标准。对此央视索福瑞总经理王兰柱认为，如今南北电视剧观众对电视剧的喜好有很大不同，不少在北方叫好的电视剧影响无法达到长江以南；反之亦然。而电视台也对观众进行了市场细分，制作的节目和播出的电视剧也都逐渐强调与目标观众契合。
　　明年的开年已经带动了一个现象：四家卫视联播剧还是独播剧更吃香？江苏卫视品牌推广部主任刘原说：“为抢一部好剧，各家卫视甚至在剧本尚在雏形时就下注豪赌，相互之间竞争，以及购片成本的三级跳不得不让卫视另辟蹊径。《金婚风雨情》首播的总价已经达到了9000万元，而这部剧也将成为江苏卫视四星联播的‘落幕剧’。自制剧和定制剧这样的独家资源，应该是卫视频道今后的突破方向，剧目除了独家播出，还拥有版权，能够回收成本，比起只购买播出权要合算多了，而且能够刻上频道品牌烙印，独播剧避免了电视台之间针对同一部电视剧的恶性竞争。”据了解，江苏卫视2011年自制剧会占很大比例，并且全面播出的都是独播剧，尽管降低了购剧成本，但仍存在收视风险。
　　安徽卫视推广部经理俞湘华有异议：“省级卫视对独播剧的收视消化能力还是有限，四家剧收视高于独播剧的比比皆是。中国市场很大，独播是未来的方向，但是现阶段还是买到好剧比较实惠。对现阶段的省级卫视来说，还是买到好剧更重要。独播剧的成功需建立在对电视剧异乎寻常的准确判断力和超出行业水平很多的行动力之上。大家可能只会关注独播的成功者，其实失败的例子更多。”
　　其实电视台自制剧现象的背后，就是民营公司的生存艰难。从2010年下半年开始，演员的片酬疯涨现象开始作为重要娱乐甚至经济话题被谈论。对于这个现象是否会影响卫视购剧，王女士强调说：“片酬是由市场决定的，我们作为制作方不希望演员片酬无止境的上涨，会增加制作成本，如果剧本身不是大制作的项目，用了一线演员，但是电视台不会因为谁是一线就给你加钱，我们希望是合理的片酬，一部剧的成功不是全靠演员的功劳，这是一个团队的功劳。”而自制剧在很大程度了节约了成本。光线传媒王长田说：“不管现在的情况怎样，电视剧未来的大走向一定是：投资巨大的媲美电影的巨型剧（如《24小时》，《太平洋战争》）+多年连续播出的室内肥皂剧+边拍边播的超长连续剧为主的格局，而这些剧都将由电视台主导定制，三千多家电视剧制作公司将因此所剩无几。只要现在拍完统一送审的剧审制度稍作调整，这一天将很快到来。”听起来有点危言耸听，但在今年岁末召开的首都制作业协会“影视产业发展论坛”上，部分影视公司代表也认为，随着各大有实力的电视台开始大量投入制作定制剧、自制剧，市场竞争更加激烈；演员片酬、制作费迅速上涨，电视台购剧预算增幅则相对有限，民营影视公司可谓“腹背受敌”，生存将更加艰难。作为每天关注中国电视剧发展的我们，除了希望它百花齐放，更愿意看到中国电视剧进入的是一个美好的春天。

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