您好, 访客   登录/注册

初中学校音乐教育与民族音乐文化的传承

来源:用户上传      作者:

  【摘要】初中时期的音乐教育相较于小学音乐教育,不再只停留在学唱音乐歌曲的层面上,初中音乐教育有着更深层次的内涵,学生在学习音乐的同时,也要提高自己对于不同音乐的感知力和鉴赏力,尤其是一些具有浓厚地域色彩的民族音乐,学生应该具备欣赏和传承的能力。俗话说“民族的就是世界的”,民族音乐在世界音乐潮流中永远都占据着重要的位置,因此,在初中时期就对学生进行民族音乐的熏陶,有利于培养其对于民族音乐的弘扬和传承。本文重点论述了初中音乐课堂教育与具有民族特色的音乐作品的传播和继承之间的联系、初中音乐课堂对于传承民族音乐的重要性以及具体的传承路径,能够使学生在中学时期就接触到不同的民族音乐文化,为将来为传播民族音乐奠定坚实的基础。
  【关键词】初中;音乐教育;民族音乐;文化传承
  【中图分类号】J602 【文献标识码】A
  对于初中生的音乐教育应当秉持着培养他们的文化鉴赏力以及对于特色音乐作品的传播能力,教导学生对于优秀的民族音乐作品及文化要具有包容性和吸纳性,选择自己喜欢的民族音乐形式进行学习,并且将这种音乐形式进行更大范围的传承。因此,就需要老师在初中音乐课堂上给学生认真地讲授相关专业的音乐知识,使学生真正热爱不同的民族音乐,提高他们对于音乐学习的积极性。
  一、初中音乐课堂与民族特色音乐作品的传播和继承之间的联系
  (一)民族音乐学习是初中音乐课堂的重要内容之一
  初中音乐课本的主要内容一般有一些国内外著名的音乐作品,其中具有民族特色的音乐占据着重要的位置。例如,初中音乐课本中《茉莉花》《青春舞曲》《阳关三叠》《在那遥远的地方》等音乐作品,具有极强的地域色彩和民族风情。学生在课堂上对这些音乐作品进行学习的过程,实际上就是对民族文化的一个渐进的了解过程,通过音乐这种浅显易懂的表达方式加深对一个地区或民族或是一段历史故事的理解,是当前初中音乐课堂教学的重要任务之一[1]。
  (二)音乐课堂是民族音乐进行传播的重要平台
  民族音乐虽然各具特点,但是对于作品本身来说,它们的传播力较低、传播范围较窄,难以成为受到热烈欢迎的主流音乐作品。因此,要想对民族音乐进行进一步的传承和发展,就需要将课堂作为音乐的传播和交流的载体或平台,利用音乐课堂向学生进行民族音乐知识的讲解,使学生在课堂上对民族音乐形成自己的见解,并且增强对民族音乐的好感,从而成为民族音乐的主要传承者,并不断推陈出新,将音乐作品中的优势发扬光大。
  二、音乐课堂对进行民族音乐传承的重要性
  (一)课堂有助于民族音乐知识的普及
  音乐课堂是一种系统化的音乐学习方式,学生可以从中学到较为专业的音乐知识。在此基础上,学生对于一些民族音乐的学习,就不仅仅停留在表层的学唱,而是更加深入地了解音乐作品创作的时间、地点、人物等背景要素。而且可以对具有相似性的民族音乐进行集中地学习,老师通过课堂教学能使学生在掌握民族音乐背后故事的基础上,更加简单、快速地进行音乐作品的学习[2]。例如,在学习音乐作品《中国歌剧》时,老师可以先向学生普及一下关于中国的民族歌剧知识,这样学生就能体会到民族歌剧中歌曲创作背景和演唱情绪,掌握歌曲的精髓所在。
  (二)音乐课堂有助于学生进行音乐交流
  学生在音乐课堂上可以针对当天所学的音乐作品进行共同的赏析,抒发自己对于音乐作品的不同感受,帮助学生进行不同民族音乐作品的交流和沟通。例如,学生在学习《龙船调》时,可以感受到一些少数民族在举行划龙船比赛时的热闹景象,仿佛身临其境地融入到当地的人文特色当中去,这对于学生进一步提高自己的音乐感悟能力有很大的帮助,也能让学生“未见其景,先闻其声”,在音樂中感受不同的民族文化特色,并进一步进行传播和发展。
  (三)促进学生对于民族文化的深层理解
  民族音乐对学生来说是了解不同民族文化的窗口,因此,在课堂上必须着重看待民族音乐的学习,在充分了解当地民族音乐的基础上,使学生深入地感知各地的民族文化。音乐作为文化的一部分,给人以听觉上的享受,进一步弘扬着本民族文化的特点。例如,在学习民族歌曲《牧歌》时,蒙古族的美景、人文等也融入歌曲中,学生以歌唱的方式可以深刻地体会到蒙古族当地的民族文化,并且增添新的感受。
  三、音乐课堂对民族音乐文化的传播路径
  (一)完善音乐教学模式,将民族音乐纳入课堂内容
  在当前的初中音乐课堂上,一些老师对于音乐教育的重视程度严重不够,认为音乐学习会耽误学生文化课的学习时间,在这种思想的引领下,音乐课程的设计并没有以学生的实际需求进行,更有甚者基本的上课时间都难以保证,音乐课经常被占用。但是,对于学生来说,这样的教学方式并不科学,因为音乐是学生得以放松和休闲的一种渠道,没有音乐学生的日常压力就无法释放。此外,音乐老师的教学方式也较为传统,在课堂中并没有过多地介绍本民族的音乐特点。因此,老师必须尽快完善自己的教学模式,将民族音乐作品作为音乐课堂的重要内容之一,使学生能够真正喜爱上博大精深的民族音乐,更好地传承民族音乐[3]。
  (二)提前进行课外知识的积累,打开音乐沟通的突破口
  对于民族音乐的学习,不能仅仅依靠音乐课本上的知识,因为课本上的内容毕竟有一定局限性,要想真正地了解民族音乐背后的故事和内涵,就必须在兴趣的基础上,在课余时间多利用互联网等的资源优势,查询一些与民族音乐有关的信息和背景知识。经过一些音乐知识的积累,学生对于民族音乐会有更加明晰的认识,可以帮助他们在与老师或其他学生沟通时,更好地表达出自己的见解,也能够形成自己独特的欣赏风格,丰富自己的音乐知识,开阔自己的音乐见识,在沟通与交流中传播和发展民族音乐。
  (三)增加民族音乐学习课外实践活动,鼓励学生进行音乐传承
  学校应该鼓励学生进行民族音乐或民族乐器的学习,甚至可以专门聘请一些具有民族音乐专业素养的音乐教师,除了课堂教学外,还可以开设一些具有特色的民族音乐选修课程,让那些对民族音乐感兴趣的学生进行学习,帮助他们在课余时间进行兴趣爱好的培养,陶冶音乐情操[4]。在此过程中,学校还可以通过政教处举办一些关于民族音乐演唱的表演比赛,让每个班级都选出一首极具民族特色的歌曲进行练习,并在歌唱比赛上进行演出,最终评选出优秀的演唱班级并给予相应的奖励。在民族音乐课外实践的过程中,进一步培养学生对民族音乐的热爱,将民族音乐作为一种承载着民族文化的表现形式充分地重视起来,能够让民族音乐经久不衰,并且不断地流传下去,使后人也能够充分感受到民族音乐本身的魅力。
  四、结束语
  总而言之,通过以上的论述,可以看出在初中音乐课堂中进行民族音乐知识的普及是非常重要的,不仅可以使学生进一步了解不同的民族文化,还能够通过学生带动民族音乐的传承与发展。音乐课堂与民族音乐之间有着非常紧密的联系,民族音乐丰富了课堂的授课内容,课堂也为音乐传播提供了重要的平台,二者相互促进。因此,老师应该进一步完善授课的方式和内容,让学生围绕着民族音乐这一话题进行充分的交流和沟通,促进学生对于民族音乐的理解和热爱,只有如此,学生才能够真正成为民族音乐的传承者,使民族音乐牢牢地立足于众多的音乐种类之中,经久不衰。
  参考文献
  [1] 邸璐. 浅析如何在中小学音乐教学中传承和发展民族音乐文化[J]. 艺术科技, 2017(12).
  [2] 张磊. 多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用探讨[J]. 北方音乐, 2017, 37(14):130-130.
  [3] 余玎. 如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承[J]. 新课程(中), 2017(11):131-131.
  [4] 王厚谊. 少数民族音乐教育的逻辑起点:文化认同,文化多样性与文化尊重[J]. 贵州民族研究, 2018(1).
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-14694217.htm