装饰艺术运动及其风格特征探析

作者:未知

  摘要:“装饰艺术”运动的设计风格是综合性的,在折衷主义立场的影响下,既具有传统的形式美,又追求工业化的技术美;既承继欧洲自古以来的装饰式样,又开创出新世纪装饰艺术典范,成为20世纪主要的设计思潮之一,也给21世纪的设计提供了有益的参考。
  关键词:装饰艺术运动;风格;形式美;技术美
  一、装饰艺术运动历史概述
  装饰艺术运动兴起于1905年左右,1925年至1935年为其全盛时期,其中尤以1925年的博览会为代表。这次运动几乎是新艺术运动的继续,其主要特征是直线式、几何式、对称式、古典式。在这次运动中,最杰出的家具师是巴黎的鲁尔曼,使用珍贵木材,以新古典主义及帝政式的设计为基础。他设计的妇人用书桌及扶手椅等,都巧妙地表现了装饰艺术运动的特色。此外,巴黎的鲁格兰、格雷、丢南德等都是装饰艺术运动中著名的家具设计师。
  实际上,从20世纪初期开始,欧洲大陆的设计家们就已认识到新艺术运动的不足,试图从新艺术运动的圈子中解脱出来。当时各种流派纷呈,但是三个比较典型的派别即法国的装饰艺术运动、荷兰的风格派、德国的包豪斯学派处于主流地位。后两个派别由于脱离了传统意识的束缚,取得了巨大的成就,装饰艺术运动虽然在艺术上有着自己的特色,但是过于追求形式,而未能在建立现代风格中占有主要地位。
  二、装饰艺术风格的主要派别和特点分析
  毕维斯·希尔在他出版于1968年的开创性的著作《装饰艺术》一书中把装饰艺术描述为“在全部风格中的最后一个风格”,事实上,总是并存着各种取代它的风格流派,即使当一种风格处于巅峰状态时也是如此。1920-40年期间,装饰艺术风格的故事至少与维多利亚后期和爱德华时期一样复杂,此外,它一直很少被深入研究过。不过,还是可以作出一些基本的结论,把它们分成几大类别:
  (1)豪华性的装饰艺术风格——它是一种贵族化的时尚的风格,与19世纪甚至18世纪有着千丝万缕的联系。它主要在法国盛行,在20世纪20年代达到高潮,自30年代的世界经济危机后没落。(2)通俗的装饰艺术风格——它是面向大众市场的,有时会变质成为一种“假摩登的”东西,诚如漫画家和建筑史学家奥斯伯特·拉卡斯特所讽刺的那样。(3)国际化的现代派——大多数是由前卫的建筑师设计的家具,开始是在法国,后来運动的中心移到德国的魏玛,也有法国;再后来随着专制政体的兴起,实验性的活动转移到美国。(4)一种把工艺美术运动理念表现得比较温和折衷的派别,在英国、北欧都有这种派别,在20世纪30年代,可以看到一个被人们十分乐意接受的地方风格,有时称之为“现代瑞典派”。(5)极端保守的历史主义派,它有许多形式,从由一些主要的室内设计师如埃尔西·沃尔夫及其她的竞争对手和后继者们所发明的标新立异的戏剧化效应设计到英国生产的廉价的用于大众市场的“都铎式”家具。
  这些类别的划分决不是十分严密的,其中有许多是相互交叉的,相互影响的。
  三、装饰艺术运动与其他相关设计艺术运动的异同
  装饰艺术运动可以说是英国工艺美术运动和欧美新艺术运动两股装饰风在20世纪初发展的惯性所致,并推向极致。它也跨越了新艺术运动,因为新艺术运动风格明显运用了自然要素,并将自然形式与整个设计融为一体,包括结构和空间,而装饰艺术运动没有这种企图,它是将自然形式清晰地附着于物体表面,设计师所要表现的是自然的表面效果,即自然色彩、形状和节奏,而不是追求它与结构的有机性。装饰艺术运动更多的创意来源于历史上的样式,如使用几何造型,以新古典主义对称结构为基础,“与大工业生产联系密切、具有强烈时代特征的几何化风格是装饰艺术运动的重要装饰要素。”
  “装饰艺术运动对现代设计所提倡的工业化生产是持肯定态度的,此种观点是不同于它之前的两种艺术运动的根本所在。”新艺术运动更多地注重设计用品在装饰手法上的复古,主张模仿中世纪哥特式的、自然风格的形式;工艺美术运动则强调手工艺。而装饰艺术运动对古典主义持否定态度,反对新艺术运动对自然有机形态的崇尚,反对工艺美术运动中对手工艺的追求,力求实现一种切合机械生产与工业加工的审美形态。现代主义设计则对装饰持不同态度,追求简洁、清新的几何形态,在对待装饰的态度上现代主义和装饰艺术运动的态度有所不同。但是两者之间依然存在一种有机联系,二者在设计的内部结构、材料、技术等问题上的看法基本一致,或者说装饰艺术运动风格的设计采用的是现代主义的结构和理性追求,而在设计形式上又独树一帜。
  此外,新技术与材料的使用,使装饰艺术运动成为第一个真正意义上的现代风格。它虽然为上层社会服务,也以奢饰品设计为主要的去向,喜欢采用象牙、翡翠、宝石、珍珠、钻石等稀有贵重材料。但是它在设计中注意对材质的运用和产品的表面处理,如用漆来增加产品表面的光泽度,因此,同时期的各种装饰品在风格上比较新颖,顺应了时尚的社会需求,使原来简陋机械形式变得更加自然、华贵而富有现代感。
  四、结语
  在西方现代设计史上,欧美装饰艺术运动之所以能够独树一帜,不单单因为其对设计审美及设计形式的独到的追求,更是对处于萌芽状态的现代设计的发展具有不可替代的推动作用。装饰艺术运动清醒地认识到新艺术运动对现代化和工业化的否定和排斥带来的致命缺陷:工业化和机械化是生产力的不断进步和社会发展的必然要求,与其去排斥它,倒不如在其背景和条件下寻求一种适合它的新的设计形态。因此,在装饰艺术运动风格影响下的设计师应更多地使用新的装饰形态去寻求合适的工业加工模式,力争在现代设计与新艺术运动中间寻求一种两者兼顾的新设计形态,以此达到人们对产品形式审美的需求。
  参考文献
  [1]李军苗.浅谈法国装饰艺术运动[J].美术大观,2006(9).
  [2]李亮之.世界工业设计史潮[M].北京:中国轻工业出版社,2001.
  [3]董占军.西方现代设计艺术史[M].济南:山东教育出版社,2012.
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