试论舞蹈艺术活动中的创造性思维

作者:未知

  【摘要】:创造性思维顾名思义是一种思维,它是人类认识新领域的一种方式。而对于舞蹈从事者来说,创造性思维不仅是一种艺术表现,还是一种发展技巧的方式。结合人类的多种思维:辩证思维、个性化思维、逆向思维等思维特点分析,创造性思维对舞蹈的影响力较大,因此,可以说舞蹈艺术活动的多元化来自于创造性思维。所以,本文主要对舞蹈艺术活动中的创造性思维进行分析。
  【关键词】:舞蹈艺术 活动 创造性思维
  前言:
  我们都知道,舞蹈是一门艺术,且是个多元化艺术。它起源于舞蹈者,是舞蹈者思维兴奋状态下创作的一种产物,所以在舞蹈的艺术活动中,舞者的表现、脑部运动都直接影响着艺术、技巧的发挥,一个完美的思维方法能够将艺术、技巧完美的发挥出来。换句话说,舞蹈是心理活动的交织,艺术是思维活动的结晶。在舞蹈的培训过程中,由于接触的学生有差异,所以要求教师的思维活跃,具有创造性。“创造性思维”是人类打开新世界的工具,是抽象思维和形象思维的结合体,但又高于两者,是人类思维的最高思维方式。所以要想取得好的教学效果,就需要教师运用创造性的思维、创造性的教学方法去教学。且,无数研究都表明,舞蹈艺术离不开创造性思维。
  一、辩证思维是发展技巧的内在核心
  辩证思维是人类活动的根本,在人类的生产、生活中,辩证思维起到了引导作用,它能将人类思维从感性提升到理性层次。
  舞蹈课程是一门人类肢体美化的课程,它所有的艺术表现都学要从人体科学的角度出发,而这一切,都需要用科学的训练方法,首先需要用到的就是辩证思维。
  二、个性化思维是塑造个性风格的必然显现
  个性化思维是创造性思维的核心,在艺术变现中,这是一个十分重要的思维方式,也是一种常用于解决矛盾事务的思维方式。
  舞蹈课程是一门展现个性的课程,个性思维在舞蹈课程中的表现形式是,把问题放在特殊层面去思考,以惯性思维为起点,是一种超越起点的思维。
  舞姿动态一直是人们关注的热点,个性化思维的重点就是超越共性,突出表现个性。无论是设计舞蹈课程的讲授方面还是教学情境的设计方面,都需要将个性化作为前提条件。尤其是在现代化社会背景下,个性化是时代的象征。
  三、逆向思维是拓展艺术创造新思路的实践与探索
  逆向思维是惯性思维中的一种,与人类活动密切相关,也与艺术创作密切相关。换句话说,逆向思维就是朝着相反方向进行的思维,与正常思维是完全相反的关系,通常是在正常思维的基础上,换个角度、换个方向去思考。
  比如,在舞蹈技巧训练过程中,由于个体差异,所以学生的性格、特长各不相同,教师需要将自己的心态放平和,以逆向思维做换位思考工作,切实了解学生的需求。
  对于舞蹈来说,“逆向思维”可以表现为两个方面:第一是舞者在遇到问题时,需要用逆向思维解决问题,在问题中反思自己,总结经验,敢于向惯性思维说“再见”,在探索的过程中寻找解决问题的新方法、新途径。这些在常人眼中觉得“怪”的问题,其实正是“创新”发出的萌芽,由此为创造新风格提供了条件;第二是舞者需要借助惯性思维,在它的基础上进行逆向思考,而不是与常人一样,要走出自己的风格,敢于标新立异,这样才能是舞蹈变得多彩化。
  四、互动性思维是激活创新教学的动力
  在现代教育中,互动性思维也是一种教学方法,它是介于教与学相互作用的思维方法,与教学中常用的一些思维相比较,这种教学思维是一种静态思维,且是单向思维,这是一种实实在在以学生为中心的思维方式。
  在教学中,教与学其实是一种矛盾体,能使两者达到平衡状态的条件是教学状态要最佳。换句话说,就是当教师与学生之间能进行互动交流、共同探讨、共同进步时才能达到教与学的统一、平衡。当然,还要保证,在教学过程中,学生要占主体地位,教师占主导地位,加上合理的教学手段和教学方法激发学生学习的积极性,使学生能快速的掌握舞蹈艺术的技巧,从而使教学达到最佳状态,利用这种互动思维让学生掌握更多创造技能;而学生,要以最佳的学习状态去配合老师,这样才能实现教与学利益都达到最大。也可以说,教与学互动的过程,其实是两者进行互补的过程,也是教学与实践相互沟通、联系的过程。
  舞蹈教学的成功,离不开教师的言传身教,也离不开学生的积极配合,这是两者良性互动的结果。现代教育认为,将教学体系健全的唯一方法就是师生间要懂得相互尊重、相互沟通、相互交流,这是前提条件,也是重要条件,由此才能提高教学效率。
  舞蹈教学需要有一个良好的学习氛围,这是教学中的难点。在学习的过程中,学生是主体,所以学生的学习状态、能力是影响师生互动的最大因素,这就需要教师们对学生进行密切观察,了解他们的学习过程和学习方法,从兴趣和情感这两方面对学生进行引导,将模仿式学习转变为创造式学习、将传统的单一式教学课堂转变为多元化课堂,从而激发学生学习的兴趣.同时,也要培养学生整理知识的能力,让他们学会在课堂中收集对自己有用的知识,然后用自己的大脑,将腐朽的知识变成艺术表现出来。
  结束语:
  结综上所述,舞蹈是在不断发展与探索的过程中诞生的,所以说,它的本质就是创新,是一种在创新中发展的艺术。传授舞蹈艺术的过程,其实是传授创新知识的過程,在这个过程中,是教与学共同努力,为着同一个目标奋斗的过程。在新课标改革的背景下,更需要对舞蹈教学与创造性思维两者之间的关系做一次深入探究。我们都知道,舞蹈艺术是在舞蹈者思维兴奋的状态下产生的,所以对它的训练也要从培养思维着手。舞蹈者如果能将创造性思维得到强化,便能创造出机具魅力的艺术作品。
  【参考文献】:
  【1】刘书君.《舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特》[J].民族艺术研究,2018
  【2】黄华,梁高,等.《创新性思维与创造性技法》[J].教育出版社,2017
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