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揉弦在二胡作品中的运用

来源:用户上传      作者:周晓春 庞卓

  【摘要】二胡是中国传统的民族拉弦乐器,它通过演奏表达出不同的音乐内容和情感。而揉弦这种技法在二胡演奏中的运用会产生具有不同感情色彩的音乐作品,这对表达和诠释音乐作品起到了不可替代的作用。本文试图对揉弦的分类进行研究,主要阐述不同种类的揉弦运用到二胡作品中产生的音乐效果。只有将揉弦技法熟练掌握并加以运用,才能就乐曲的情感和演奏效果更好地表达出来。
  【关键词】揉弦;风格;二胡作品
  【中图分类号】J632.21                        【文獻标识码】A
  一、揉弦在二胡演奏中的重要性
  从近代以来,二胡登入大雅之堂,甚至走进专业领域,之后,音乐家们创作出了许多优秀的二胡作品,并大大丰富了二胡的各种表现手法、技巧。其中,“揉弦”技法得到了广泛使用,演奏家们在演奏乐曲时将揉弦以松弛自然的方式融入到音乐作品中,使得旋律更加优美动听并具有独特的表现力,体现出了二胡在音乐演奏和表达的上独特韵味,情感传达更为形象生动。乐曲中揉弦的使用能让欣赏者感受到音乐的层次和情感的变化。演奏者利用左手的揉弦变化最为逼真地表达乐曲情感,并且这种表达音乐的独特技巧能够在不同的乐曲中产生不一样的效果,使之成为表达情感时不可或缺的手段。
  二、揉弦的基本分类及相关因素
  本人结合查阅的相关资料以及自身练习作品时的感受,现将二胡中的揉弦按演奏作品的需要分为基本的三种表现形式:滚揉、压揉、滑揉。
  (一)揉弦的基本分类
  1.滚揉。滚揉是二胡揉弦中最基础和常用的左手技法之一,属于改变琴弦长度的一种技法,这种揉弦效果流畅如歌。在练习时首先要保证左手的松弛度和手型保持不变,以手腕为固定点,通过手掌的上下扇动,带动手指第一关节做一上一下的屈伸滚动,让指尖在琴弦上均匀地做屈伸滚动动作,使声音发出一高一低、自然松弛的音波效果。
  2.压揉。压揉是改变琴弦张力的技法。压揉是在指尖按弦时通过手的握力有规律地使琴弦一紧一松地改变张力的揉弦方法,并且在压揉时手臂手腕以及手掌的关节与肌肉之间需要时刻保持放松状态,否则会影响音色以及声音的表达。这种揉弦深沉、浑厚,常常运用在一些表达悲伤情绪的乐曲中。
  3.滑揉。二胡中的滑揉可分为小滑揉和悬腕滑揉两种。“小滑揉”中一个动作是手掌上提,手指第一关节不伸直而手指触弦点向上滑动,发出比基本音准略低的音;另一个动作是将手掌下摆,手指在弦上滑动,发出比基本音准略高的音。它是指尖在琴弦上有规律地快速上下滑动产生音波的一种揉弦方法。“悬腕滑揉”是借鉴于坠胡中的一种揉弦技法。演奏中,虎口要绝对放松,将手臂适当抬高,把手腕悬起来,手臂大幅度上下摆动带动左手在琴杆上滑动,是一种大幅度的滑揉。
  (二)影响揉弦的相关因素
  1.频率。随着频率的改变会产生慢揉、快揉等。在表现高亢激昂的情感时频率会加快;反之,如在表现江南音乐的优美柔和时,揉弦的频率会相应变慢。
  2.力度。力度的变化也是影响揉弦的因素之一。手指对弦的力度会改变弦的长度和张力,揉弦时力度的大小决定揉弦的快慢、强弱等。
  3.压滚揉时不同的比例。在滚揉时四个手指都或多或少有压弦的成分,这就造成了压揉或者滚揉的比例不同,是影响揉弦变化的一种要素。揉弦时,如果二者比例不同,所表现出的乐曲风格也会有所不同。表现深情舒缓的乐曲时,要用慢速的、滚大于压的滚揉;在乐曲表达悲痛激昂等情绪时,要用快速的、压大于滚的滚揉。
  4.气息。揉弦是利用左手动作使弦的张力发生变化的过程,能发出类似于人声音波的优美音乐。优美音乐的表达都离不开“气息”的控制,同样揉弦也需要气息的支撑和控制。在揉弦过程中加入气息可以避免揉弦的不均匀、干涩紧张,能使揉弦的表达张弛有度,优美自然。
  三、揉弦在音乐作品中的实际运用
  揉弦在乐曲表达中起着非常重要的作用,但在演奏作品时只是一味地进行压揉或者滚揉并不能表达出乐曲的韵味。只有将作品的风格加以结合,把特定的揉弦恰当好处地运用到音乐作品中才能充分表现乐曲想要表达的音乐效果。
  (一)滚揉的运用
  比如《兰花花叙事曲》是根据陕北民歌《兰花花》进行改编创作而成的一首二胡叙事曲。乐曲第一段塑造了一位美丽善良、天真纯朴的农村姑娘的典型形象。演奏时要用柔美的音色来表达这种赞美之情。需要加入滚揉的技巧,但速度和频率不宜太快,适中即可。此时运弓也要平稳,力度适中。在乐曲《月夜》第一段中,通过对美好月色的描绘,抒发了作者愉悦舒畅的心情和对未来生活的美好憧憬。演奏者在描绘美好景色时运用了细腻柔和的滚揉,并配合流畅的运弓,融合到乐曲所要表达的情感中,使人浮想联翩。而只有滚揉才能将柔美、婉转的音色表达得更为贴切。
  (二)压揉的运用
  压揉这种揉弦音波波纹密度较大,适用于紧张、悲愤、热烈、激昂的乐曲。如在表达紧张激昂的情绪时,以《兰花花》的快板部分——出逃的音乐片段为例。如果演奏者充分了解了乐曲背后的故事情节,就能更好地表达出乐曲的情感。乐曲以紧拉慢唱的形式并且加入了压揉的揉弦手法,这种类似于哭腔的表现手法刻画出了兰花花悲痛欲绝的心情,逼真地表现出兰花花逃出虎口,紧张恐慌的心情。这部分的音乐只有运用压揉这种演奏技法才能较好地诠释出兰花花当时的境遇,体现出演奏者的情感与乐曲融为一体。
  同样,《江河水》中伤感凄凉的音调也要运用压揉与抠揉发出近似于人声颤动的音波,使音乐表达出深沉压抑的感觉。压揉的发音紧张又富有特点,形象地表现出妻子面对滔滔江水时嚎啕痛哭的悲痛心情。
  (三)滑揉的运用
  滑揉是一种较为特殊的揉弦技法,尤其是“悬腕滑揉”一般只会在风格性特点非常强的作品中运用,表现音乐的激动夸张。例如二胡曲《一枝花》是根据唢呐的一首同名的民间乐曲改编而成的,二胡在演奏时要表现出缠绵,带有抑扬顿挫的演奏风格和个性,把山东人的彪悍、热情豪爽的性格特点体现出来。为体现这一特点,运用了悬腕滑揉,演奏时手臂适当抬高,手腕要悬在半空,指腹通过手臂的力量大幅度地上下触弦滑动,并且保证速度适宜,这样的滑揉才能体现出自由洒脱的音调以及山东大汉豪爽的性格。
  《秦腔主题随想曲》是秦派二胡的代表作品,它是根据陕北地方戏曲——秦腔作为音乐素材,运用秦腔曲牌和唱腔改编而成的。在该乐曲中大量使用了滑揉的技巧,用音波的快速推进来表现夸张激昂的情绪,也由于地域风格的独特,使用夸张的手法来表现西北人民豪放爽朗的性格。
  另一个大量使用滑揉的地方性乐曲是《河南小曲》,其取材于河南地方戏曲“大调曲子”(剪剪花),并且结合了河南地方乐器坠胡的演奏手法创作的一首二胡经典作品。演奏乐曲时,滑揉幅度稍稍夸张,给人一种诙谐的感觉,表现出浓郁的河南风味。
  四、结语
  由于二胡是没有指板的拉弦乐器,在演奏中,手指的力度若稍有不统一就会造成琴弦的松紧变化,对音色的呈现会有很大的影响。因此,在练习以及演奏揉弦时,对力度的掌握显得非常重要。多样的揉弦形式能够极大地丰富我们演奏不同类型乐曲的表现力,为二胡演奏各类音乐作品提供了可能性。所以,掌握多种揉弦方式,不仅可以表现出乐曲的绝妙之处,使旋律富于歌唱性,而且使乐曲富有极强的表现力和感染力,将音乐形象塑造得更加完美。
  参考文献
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