师承与传统
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作者: 陈亚玩
【摘 要】黄独峰先生是岭南画派中一位卓越的画家，他先后拜高剑父和张大千为师，其涉猎的艺术面广，山水、人物、花鸟、书法无所不能，尤其是山水和花鸟有着很深厚的造诣，善于写生，由于他从未在思想上固守某家某派之法，使得他的绘画能够独树一帜，自有建树。
【关键词】黄独峰；写生；绘画风格；师承关系；岭南画派；漓江画派
“黄独峰传派师生作品展”前言中写道：“广西艺术学院的中国画有一条明显的脉络，即从黄独峰先生传承过来，经黄格胜教授进一步推动发展的一个传派系统。从20世纪60年代、70年代、80年代、90年代相传至今，蔚然成风。这个传派不是简单的师生聚合，也不是有意为之的标榜彰显，实在是逝水流年之后这支文脉渐显神形，才让我们在时间距离的过程中看出一个动态来……”此次展览的举办可谓意义重大影响深远。通过对此次展览作品的多次观摩学习我有了以下几点感想和认识：
一、对黄独峰传派的绘画艺术特点的认识
黄独峰先生是岭南画派中一位卓越的画家，他热爱绘画并执着于绘画，是高剑父绘画艺术的第一代传人，其涉猎的艺术面广，山水、人物、花鸟、书法无所不能，尤其是山水和花鸟有着很深厚的造诣，由于他从未在思想上固守某家某派之法，使得他的绘画能够独树一帜，自有建树。
黄独峰的花鸟画作品题材丰富，形式新颖，技法上不断创新，他通过不断地描绘带有地方特色的事物：广西自然风光、南方的热带鱼、斗鱼、蝶鱼、罗汉果、木瓜、柚子等被其他画家忽视或是由于难度大而放弃的题材，在他的笔下这些物象都活灵活现的跃然纸面，尤其是他创造了独特的神仙鱼的艺术形象，姿态优美，其用笔用墨简洁，构图章法明了，绘画形象生动、概括，整幅作品清新朴实、空灵自然、对比强烈，通过大量的写生提取物象的真实特点，生动形象的塑造物象，使得画面生动逼真、富有情趣，齐白石更是以“写生妙手”相赠。黄独峰的花鸟画作品物象单纯，主题特点突出。例如神仙鱼，他通过对其形体特征的把握，把它的外形概括为三角造型，并把鱼的头部与上鳍连在一起形成一个整体，简化了繁琐的细节，突出了物象的特征，简洁明了。他一笔就把鱼头和背鳍画出，因蘸墨的巧妙和用笔的灵活，表现出鱼头黝黑凝重、鱼鳍菲薄透明的效果。然后顺笔勾出鱼腮、眼眶、鱼腹、尾部，再蘸浓墨画出腹鳍、尾鳍，以刚劲、流畅的线条拖出腮下长须，复以侧峰淡枯墨刷出鱼身花纹，使画面略有飞白而得出鳞片质感，趁其未干时，用浓墨来破其身、鳍、尾，使画面水墨淋漓、富有变化而又浑然一体。黄独峰在绘画艺术上是一个多面手，他画的黄山，着重表现黄山气候环境的变化，运用不同的笔墨技巧表现黄山的雄奇与变幻莫测的自然景观。他创作的《漓江百里图》七卷，把漓江山水之秀丽描绘得淋漓尽致，在笔墨上追求传统的笔墨功夫，随意、自然、准确，设色丰富多彩和谐统一。黄独峰先生与谢海燕论艺时曾说：“写实要像高剑父那样自如，用笔要如吴昌硕那样古拙，用色当如齐白石那样对比强烈，气魄应具徐悲鸿那样雄浑。凡能善集天下之大成者，日后必能自成一家。”而他自己也正是如此进行艺术实践并取得了世人有目共睹的成就。
二、对黄独峰先生传派师承关系的认识
从1960年到1979年追随黄独峰先生工作、学习的有刘益之、周志龙、黎正国、莫敦鲁、卢汉华、阳山、柒万里、陈再乾等。从1980年到1986年黄独峰先生所带的研究生共有两届，第一届为黄格胜、陈玉圃，第二届为梁耀、白晓军、黄万星、王邦。本科生是郑军里、余永健、伍小东等。在此之后黄格胜又培养出了一批优秀的画家，分别是左剑虹、姚震西、蔡智、钟涛、王雪峰、刘启谋等。
从此次展览中我们可以认识到，从黄独峰先生的第一届研究生黄格胜、陈玉圃教授传承过来，经黄格胜进一步推动发展的一个传派关系。他们同样传承黄独峰的优良传统，注重写生，特别是在黄格胜的带领下，经常组织师生下乡写生并举办各种写生采风汇报展，给我们提供了一个很好的学习交流平台。黄格胜以中国南方特定地域内的山川草木、花卉植物为题材，以写生的表现手法来表达对广西地域特色的自然风光文化的认识和审美追求。黄格胜多以漓江山水、少数民族山寨（元宝山）等作为表现题材，通过长期跟随和学习黄独峰先生的艺术，其作品展现出一种雄伟、淳朴、厚重以及充满了浓厚的乡土、田园生活气息。陈玉圃的花鸟画作品呈现给人们一种飘逸潇洒，静谧闲适的气息。余永健在黄独峰先生表现南方花卉形象的基础上，融入了充满南方田园诗意化的地域性审美感受，充分表达了对八桂地区真挚的个人情怀。
三、对“岭南画派”、“漓江画派”关系的认识
漓江画派以广西秀美山水为主要表现对象，以传统中国画为主体来表现时代风貌，追求现代南方的新田园诗画风，最大的特色是写生化和生活化。作品大都以对景写生为基础，具有典型的南方式的温润平和、鲜活大气和包容开放。技法上以线见长，水墨淋漓，色彩明丽，具有鲜明的当代性。画派领军人物黄格胜创作的《漓江百里图》长卷和《漓江百景图》系列是漓江画派最有代表性的作品。
在创作题材上，他们大部分都以南方花卉做为创作素材，加以自己对物象的理解，融合自己的娴熟的笔墨语言、奇特的构图，创作出一幅幅具有时代气息的力作。漓江画派的先驱人物黄独峰先生的花鸟画简洁明了、清新朴实、线条老辣、遒劲有力、形象生动富有情趣。大写意花鸟画，笔墨浓郁、大笔刷扫，有潘天寿大写意花鸟画的霸悍之气。
“岭南画派”是海上画派之后崛起的最成熟体系之一，影响也是最大的一个画派。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人，简称“二高一陈”。这一画派是在西方艺术思潮的冲击下，近代中国艺术革新运动中逐步形成的。19世纪末，辛亥革命元老中国现代教育奠基人何子渊、丘逢甲等冲破顽固守旧势力的禁锢，积极创办和推广新式学堂，不仅培育了一大批思想进步锐意创新的社会精英，而且还催生了“折衷中西，融汇古今”的岭南画派，给岭南文化注入了勃勃生机，并为辛亥革命积蓄了巨大能量。
“漓江画派” 和“岭南画派”都是以中国南方特定地域内的山川草木、花卉植物为题材，以写生的表现手法来表达对特定地域文化的认识和审美追求。博取众家之长，同时汲取西洋绘画中的优良之处，力求创新，以革命的精神和强烈的时代责任感改造中国画，保持了传统中国画的笔墨特色，创造出了具有时代精神、地方特色、气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮、晕染柔和匀净的现代绘画新格局。
漓江画派花鸟画秉承了岭南画派重视写生的艺术主张，使艺术创作更具时代感。漓江画派当今的写意花鸟画家注重艺术革新，加强对笔墨语言的提炼，使绘画语言多元化，造就画面的宏大和视觉的冲击力，以适宜现代人的感官需求和审美观念。在题材的选择上两画派的写意花鸟画家选择了自己熟悉的、有助于表现画家人生体悟的本土地域题材。并主动探索新的图式及笔墨语言来诠释它们，且都卓有成效。由此可见，两画派的写意花鸟画艺术风貌，不管是注重写生的生活化，还是图式语言上的疏朗与密满的格局都体现出了画家们一种“入世”的积极向上的人生态度。所以说漓江画派和岭南画派是一个求同存异而各具特色的画派，在当今这个画派云集的时代，它们以自身独特的绘画语言和时代精神屹立于画坛。
参考文献：
[1]商进.黄独峰的花鸟画艺术成就[J].艺术探索2005（3）：106-109.
[2]余永健.转益多思是吾师――兼论黄独峰绘画艺术之启示[J]. 艺术探索，2013（6）.
[3]黄格胜.拨云吹雾看独峰[J]. 艺术探索，2013（6）.
【陈亚玩，广西艺术学院桂林中国画学院】
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