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试论舞蹈教学中的美育

来源:用户上传      作者: 李想

  摘 要: 舞蹈教学与美育有着密不可分的联系,在舞蹈教学中要贯彻美育。美育在舞蹈教学过程中具有不可替代的功能,不容忽视。而在舞蹈教学中实施美育也需要从多个方面着手,需要我们探索多种途径以提高舞蹈教学的水平和实效。
  关键词: 舞蹈教学 美育 实施方法
  
  一、舞蹈教学与美育的关系
  舞蹈教学是一种特殊形式的教学,除了要求学生掌握和完成舞蹈最基本的技术、技巧外,还要培养他们的情感表达能力和美感意识。美育也称审美教育或美感教育,是指培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。美育可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素养,具有欣赏美和创造美的能力。我国近代著名教育家蔡元培先生说:“美育者,应用美学理论于教育,以陶养感情为目的者也。”[1]可见,美育是审美与教育相结合的产物,它的本质特征是情感性。
  在舞蹈教学过程中要自始至终贯彻美学教育。舞蹈的美是通过优美、流畅的身体动作,感受隐藏于其后的思想情感。为了使学生更好地体会舞蹈美的本质,必须在舞蹈教学中实施美育,给学生传授审美思想,让他们在自觉的欣赏与陶醉中完成对舞蹈的学习。系统的舞蹈教育,不仅能使学生掌握一定审美知识、艺术节奏与生活审美的方法,最终形成审美经验和审美态度与观念,而且能陶冶学生的性情、净化学生的心灵,进一步激发他们对美的追求。[2]
  二、舞蹈教学的美育功能
  闻一多说过:舞是生命情调最直接、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充分的表现。舞蹈是一种流动的艺术,它的美蕴藏在人身体的一连串的运动之中。运用舞蹈对学生进行美育,既能塑造他们的外形美,又能培养他们的内心美感。舞蹈审美教育可以提升学生的艺术修养,一个有较高艺术修养的人能主动地、充分地把握其感性和理性、情感与理智,其人格便因此得到较好的发展和完善。所以,舞蹈有着其它艺术形式不可替代的独特而多重的美育功能。[3]具体来说,舞蹈的美育功能可以从以下几个方面进行把握。
  (一)形体训练可以促进学生的形体美,开发学生智慧。
  舞蹈是以肢体语言来反映生活和表达思想情感的艺术。在各种艺术形式中出现的人体是多种多样的,但任何一种艺术形式都不能像舞蹈一样自始至终、无一疏漏地充分展示人体美的魅力。形体训练是培养舞蹈艺术表现能力的最基础的训练手段和形式,适量的形体训练有助于身体的健康发育。如压腿、踢腿、弯腰等训练有助于关节的开度、软度,以及肌肉伸缩能力的培养,长期训练能有效地提高学生的耐力和灵敏度,并增强学生的体质和培养学生的气质。形体训练还可以矫正一些不良的习惯导致的形体毛病。舞蹈训练是循序渐进的,每种能力的形成都要经历无数次的练习和感受才能产生。在这个过程中,要求学生有吃苦耐劳、勤劳向上和顽强的意志品质,这是学生通过努力走向成功的必要条件。
  (二)舞蹈教学可以提高学生的音乐素养。
  音乐与舞蹈同源而生,同中有异,异中有同,互相联系,密不可分。如果一方离开了另外一方,就不能淋漓尽致地表达所需传达给受众的全部情感。音乐是舞蹈的灵魂。音乐在舞蹈中起着相当重要的作用。音乐为舞蹈起着渲染和烘托气氛的作用,给人物应有的性格刻画,与舞蹈共同完成塑造艺术形象的任务。如《天鹅湖》里的场景音乐,以优美抒情的旋律刻画出公主美丽、善良、纯洁的形象。音乐还可以激发感情,令表演者忘我地表演,让观众全身心投入到舞蹈的情节中,感受二者带来的艺术感染和强大震撼。在音乐中舞蹈既能加强地节奏感,又能更好地体会音乐、感受音乐、理解音乐。
  (三)舞蹈能开发学生的艺术方面的潜能。
  受过舞蹈教育的学生的身体的器官更加灵活敏锐,而且思维能力和创造能力有较大发展。原因在于艺术活动作为人的一种高尚的精神活动,在很大程度上能促进和提高人的思维能力。在教师的引导和提示下,学生充分发挥其想象力和创造力,这不但扩大了学生的知识面,而且为学生获得新的知识提供了新的途径。舞蹈教育作为学校美育的重要形式和内容,可以丰富学生的感知力,加深学生的理解力,增强学生的创造力,对学生全面素质的提高起着积极的推动作用。
  三、在舞蹈教学中实施美育的方法
  舞蹈教学内容丰富,形式多样。教师要帮助学生逐步树立审美意识,正确指导学生在系统的学习中潜心体味和领悟每种舞蹈的特征和表现形式,对学生要严格要求,注重动作细节的处理,并加强和学生的情感沟通。我认为,在舞蹈教学中实施美育要达到以下几个方面的要求。
  (一)要悉心教导,帮助学生树立审美意识。
  美育是对人的内心的教育,是以人为主,不是机械的、纯技术的教育。所以,要不断地对学生进行美学教育,提高学生的审美修养,强化学生的学习兴趣。首先,要让学生学会欣赏舞蹈,提高舞蹈审美能力。舞蹈欣赏的作品选材非常重要,舞蹈思想主题对学生的审美价值和标准起到了一个直接的导向作用。因此,教师在讲解舞蹈作品之前,要认真对每一个作品进行筛选,所选择的作品必须有明确的主题、深刻的立意和较高的欣赏价值,使学生在欣赏作品的同时能够得到深刻的启迪,在审美认识上有一个大的提高。针对每一个作品,教师都应该尽可能地搜集完善的资料,加上自己的体会为学生作细致的点评,使学生明白每一个舞蹈作品不仅仅是单纯的机械运动,而是有深刻主题和寓意的,要通过讲解达到使学生能够独立欣赏舞蹈作品的目的。
  (二)要严格要求,强调形式美和动作的规范性。
  舞蹈的这种美是通过内与外、神与形的统一体现出来的,主要的因素是形体动作。舞蹈动作是经过高度美化和规范化的动作,具有严格的程式,讲究节奏和韵律,非训练有素不能掌握。舞蹈教学与其他艺术教学一样,严格要求形式美和动作的规范性,在训练时无论是在地上或空中,也不论是过渡或是落地,都必须连贯流畅、柔美。教师必须严格要求学生按照舞蹈的基本规范,去练习每一个手或脚的位置。
  (三)要注重细节,加强技能技巧的训练。
  舞蹈中的技能技巧也是舞蹈表现的基础之一,它对于舞蹈美感的创造是不可缺少的,在舞蹈教学中一定要注重细节。要加强表演技巧的训练,通过直接或间接的手段对学生的动作美感进行训练。教师要善于运用生动的比喻来解释动作,并通过优美的示范引发学生的表现欲,培养学生的表现意识。与此同时,教师还应该掌握学生的个人特点,允许他们即兴发挥,充分挖掘表现潜力。还要注意发展专项素质。良好的身体素质是提高动作美感的基础。如果素质差,就不能自如控制身体,从而影响动作技术水平,也无法发挥表现力和塑造力。柔韧素质是重要的素质之一,它反映出完成最大幅度动作的能力。而体能的训练应与舞蹈的表现力有机地结合起来,教师应时刻不忘培养学生的舞蹈性和美感意识。另外,还要注重动作的细节要求,强化正确技术。在教学中,除了讲解每一个技术动作的技术结构外,还应剖析其动作表现,从不同的角度寻找最佳的动作感觉。严格强调每一个微小精细的动作要领的反复训练,可以培养学生对舞蹈艺术执着追求的精神。
  (四)要多加沟通,加强师生情感交流。
  在教学中师生关系的融洽程度对舞蹈学习的质量有一定的影响。如果师生关系融洽,就可以把单调、枯燥的课堂学习变成一个对艺术、美的追求过程。所以在教学中,若能保持稳定和积极的热情,以良好的情绪感染学生,就能促使学生尊师、好学。师生之间健康和谐的情绪交流是促进学生努力学习的原动力,是提高教学质量的保障。教师要用生动、形象的语言,简练而准确地讲解动作,分析要领,以激发学生学习的兴趣,并以准确的示范给学生以完美的舞蹈形象。
  
  参考文献:
  [1]蔡元培.蔡元培美学文选[M].北京大学出版社,1983.4.
  [2]谷利成.论舞蹈教学中的美感培养[J].湖南冶金职业技术学院学报,2006.6.
  [3]甘瑜.舞蹈教学中的审美教育[J].贵州大学学报.2008.1.


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