构建美术高效课堂的实践与探索

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　　摘要：美术教学是素质教育的重要组成部分之一，具有其他学科无法替代的作用。因此，为了更好地发挥美术学科在素质教育中的重要作用，美术教师不仅要考虑教材内容的特点，同时还要从学生角度出发，了解学生的理解能力和接受水平，基于学情制定科学有效的教学方法，提高美术教学的质量。文章结合美术教学实践，对美术高效课堂的构建方法进行了研究。
　　关键词：美术教学 高效课堂 构建
　　随着素质教育的深入实施，美术教学也得到了广泛的重视。美术教师要肩负起素质教育的重担，构建高效美术课堂，提高学生美术素养，促进学生全面发展，推动素质教育的深入开展。
　　一、创设有效教学情境，激发学生学习兴趣
　　兴趣是学生最好的老师，只有感受到学习带来的乐趣，学生才会轻松愉快地参与到学习活动中，提高学习效率，保证教学效果。因此，教师要创设有效教学情境，消除学生紧张情绪，让学生积极主动投入到学习活动中去。例如，在学习凡·高作品《向日葵》时，可以创设问题情境，问学生：这幅作品的艺术价值为何如此之高？你们知道哪里体现了它的价值吗？在问题的引导下，学生可以有目的、有方向地欣赏美、发现美，并且尝试将这些美的元素融入自己的美术作品中。又如，在教学水彩画时，学生会遇到两个教学难点——“湿画法”和“干画法”。这两种绘画技法不易讲解，学习过程枯燥乏味，学生理解起来难度很大，不易掌握。这时候，教师可以采用一边示范一边讲解的方式向学生展示两种技法，比如示范“干画法”就画一本字典，示范“湿画法”就画一个苹果，这樣可以提高教学的趣味性，降低教学难度。
　　二、联系生活实际，帮助学生理解抽象知识
　　我国著名教育家陶行知说过：“生活教育是给生活以教育，用生活来教育，为生活向前向上的需要而教育。”通过联系生活，可以将抽象美术知识形象化、直观化地展示出来，帮助学生轻松理解，提高美术教学的效率。另外，生活化教学还能提高课堂的趣味性和生动性，激发学生求知的欲望，达到寓教于乐的目的。因此，将生活和美术课堂结合起来，更能引发学生共鸣。例如，在学习“多变的颜色”时，学生不容易理解色彩冷暖、色彩要素、复色、原色和间色这些抽象的概念，这时候教师要发挥引导作用，通过联系学生生活，将这些美术理论知识形象直观地呈现在学生眼前。比如，准备几个大小、重量相同的盒子，但有的颜色浅，有的颜色深，然后提问：为什么相同大小、重量的盒子，颜色深的给我们的感觉要重呢？再如，不同的场合，我们穿衣服都是有讲究的，欢乐喜庆的场合穿着艳丽，严肃庄重的场合穿着色系偏冷，这又是为什么呢？通过联系生活开展教学，学生不但可以加深对美术知识的理解，同时还能深切感受美术知识的魅力，产生学习美术的兴趣和动力。
　　三、打好美术基础，训练学生绘画技巧
　　培养学生绘画能力是美术教学的重要任务之一，教师可以引导学生通过学习透视等一系列美术基础知识，培养学生的绘画技能。例如，在学习透视知识这个模块时，根据学生能力差异，设计适合学生的绘画要求和练习。首先，让学生通过模仿，自己画一张平行透视的效果图，然后使用透视知识画一幅风景写生。在练习的过程中要注意表现透视的变化，必须在不借助尺子等工具的情况下用手画，因为这样才能把透视线的位置和方向更好地表现出来。基本上每位学生都能把透视现象表现出来，基础差的学生可以先画出大体位置，接着在画线时使用格尺辅助，突出视觉变形、近大远小的特点。此外，基本形体绘画练习也是透视练习的有效方法，形体的变化单纯、一目了然，但如果没有深入领悟透视变化，那形体的透视关系也是很难准确画出来的。因此，在正式画形体的透视关系图前，学生应先找到成角透视和平行透视的规律图临摹一下，仔细思考图和实物之间的联系，在心中形成一个大体的形象，之后再开始画图，从而进一步提高绘画技巧。
　　四、开展小组合作学习，提高课堂教学效果
　　新课改倡导小组合作学习，发挥学生的主动性，提高学生的团结合作意识。因此，教师要根据教学实际需要，有效开展小组合作学习。例如，在学习“对折剪纸”的过程中，教师可以让学生以小组为单位合作完成剪纸任务。首先，教师要将剪纸的基本知识告诉学生，比如，剪纸的特点包括装饰性、简单明快;基本题材包括自然景观、吉祥图案、花鸟鱼虫和人物;制作方法包括剪和刻;表现形式包括分色、衬色、电色、套色、阴刻、阳刻。然后就基本知识中的难点进行详细讲解，比如阴刻的特点是以整体的块状为主，阳刻则是以线条连接为特征，将雕刻对象轮廓之外的部分刻除，呈现出圆点、元宝、月牙形和锯齿形等图案。最后，教师再让学生分组合作完成雕刻任务。在活动中，小组成员要积极参与，自己动手操作，提高学习效率。再如，在学习“面具设计制作”时，可以让学生分工合作，自主设计、制作面具，在规定的时间内完成，然后选派代表上台展示自己小组的成果，阐述设计理念。最后，教师和学生共同评选出最有创意的一款面具。这样一个简单的活动，可以将学生的情绪调动起来，让学生自发参与到面具的设计制作中来，展示自己的聪明才智和动手能力。同时，学生还能从民族文化角度了解面具的内涵，掌握面具的发展历史和演变历程。在小组合作竞争中，学生会不断超越自己的极限，获得了更大的进步和发展。
　　五、重视锻炼学生能力，培养学生的创造力
　　美术教学不仅可以培养学生审美素质和审美情趣，同时还具有培养学生想象力和创造力的重要作用。在过去的美术课程中，教师会要求学生模仿教材中的案例进行创作，这种“依样画葫芦”的方式会限制学生创造能力和个性的发挥，同时也使得美术作品失去了灵魂和生命。这种教育方式是没有任何意义的，违背了美术教育的初衷。因此，美术教师要认真钻研教材内容，学习课程大纲要求，结合学生实际情况和学校素质教育目标，积极开发校本教材，做到因材施教，发挥美术教育的价值和意义，培养学生想象力和创造力。此外，教师要注重挖掘学生的创作潜能，使学生的作品能够体现自己的独创性。因此，每节课至少拿出三分之二的时间，让学生进行美术作品的欣赏和创作。同时，让学生明白美术之美在于绘画者的心，在创作过程中掌握正确的表现手法和观察方法，勇于探索，从而培养学生的创造力。
　　总之，美术教师要转变传统教学思想，改进教学方法，突出学生主体地位，让学生成为课堂的主人。同时，鼓励学生按照自己的想法创作，发挥学生的创造才能，体现学生个性思维，让学生在宽松自由的条件和环境中尽情展示自己的艺术才华，实现创造力和想象力的发展。
　　参考文献
　　[1]邱凌云.浅谈如何在美术鉴赏中融入生活[J].美术教育研究，2018（24）.
　　[2]瞿剑宛.基于核心素养的美术教学“六步曲”的实践研究[J].教育参考，2018（02）.
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