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青春题材类影片叙事研究

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  摘 要:影片《最好的我们》是由章笛沙编剧并执导,陈飞宇、何蓝逗、惠红英、陶慧敏等主演的青春爱情类电影,于2019年6月6日在中国大陆上映。影片改编自八月长安同名小说,讲述了耿耿、余淮从青涩懵懂到令人唏嘘的爱情故事。青春题材类型影片是永不过时的话题,一直深受观众喜爱。本文以电影《最好的我们》为主线,探索青春爱情影片的叙事特点和情感表达。
  关键词:《最好的我们》;青春题材类;电影;叙事
  中图分类号:J905文献标识码:A文章编号:1672-8122(2019)12-0107-02
  一、青春题材类电影中的情感共鸣
  一部青春题材之所以能获得市场票房并且能得到观众们的认可,究其原因,是因为经历过青春的人,都对青春有特殊的回忆、特殊的感情,当影片中出现相似的情节或者场景,便会勾起观者的心弦,引起心中的共鸣,这种共鸣的出现是对青春题材最大的肯定。影片的创作者用艺术的手法将自己内心真实的想法呈现在大荧幕上,展现他们曾经的青春岁月,不仅能让观众跟随影像重温过往的流逝,还能撩动他们内心轰轰烈烈的青春情怀,最终赢得了现今最大的电影消费群体——青年观众的支持与喜爱。影片中的故事源于现实生活,依托时代背景,人们对过去和青春总是有不一样的情愫,所以,青春话题的影片成为电影创作者的首选之一[1]。影片《最好的我们》前半部分讲述高中校园生活的情节相当真实,几乎一比一还原普通大众的学生时代,不夸张、不矫情、不粉饰、不苦兮兮,上课走神、学霸学渣、早恋萌动、考试、記笔记、开家长会、八卦、怄气、彼此相悦的小心思,十分生动细腻,完全没有以往华语青春电影偷食禁果、地位悬殊这些诟病,是“硬核”的真青春,就像影片中耿耿的一句台词说的那样,“明媚而坦荡”。世间最理想的爱情,当然是两颗同心,一生相濡以沫,擦肩而过,只能说彼此情深缘浅。放手成全,可能给人感觉过于凄美,听着有些颇为冷清,可这正是因为爱情,这就是青春的魅力。每个人心中大概都有一个念念不忘的名字,偶然提起,便会掀起波澜万千。当学霸余淮和学渣耿耿成为同桌,有关青春的故事便开始了。校园恋情的懵懂青涩都藏在了高考的约定中,可是耿耿的满怀期待却被余淮的不辞而别敲个粉碎。当七年后两人再次重逢,当耿耿解开了余淮不辞而别的谜底时,他们的情感又面临新的抉择。这一系列的剧情都牵引着观众的心,激发观众青春时期的情感共鸣。
  “当时的他是最好的他,后来的我是最好的我,最好的我们之间隔了一整个青春。怎么奔跑也跨不过的青春,只好伸出手道别”。这是电影里最经典的台词,也是最能激发观众内心情感的表达,更是这部看似平常的青春片之所以大受欢迎的原因之一。情感共鸣的唤起,让观众可以在影片中或多或少的看到自己年少时的影子,回忆起自己的青春过往,回味起那个记忆深处的人,那件久久不能忘怀的事。普通人的高中时光,也许没有余淮,没有耿耿,普通的像缓慢、平静流淌的河流,可是在看电影时,还会有触动,因为细节的真实。一起“对抗老师”举起的手、篮球场上跳跃的身影、高考前在教室的最后一天、每个人脸上拼命忍住眼泪而涨红的脸、停雨时倒映在积水上的云彩和茂盛的树,阳光灿烂得似乎夏天永远也不会离去,身边的人永远不会分别。印象最深的一幕,耿耿拿出平板给大家看她当初偷偷保存下来的大家十八岁的合影,为什么这些片段那么吸引人,哪怕过去很多年,还是忍不住频频回望。曾经嬉笑打闹的你们,不知道命运的轮渡会把最好的我们带到哪,但是那些美好的回忆一直都在那里。这些带给观众的回味就是它的成功所在。
  二、选角的代入感
  在这部青春剧中,演员的本色出演和自身所具有的气质就是最好的演技。只要自然表现出学生的本色,就足够让观众信服,完全不存在吹毛求疵者所言的演技生硬。表演这件事,合适往往比技巧高明太多,在合适的时间,遇到合适的角色,那种不演而演的舒适和真实,未经雕琢和漂染,才是最对、最优的。然而后半段踏入社会,揭开这段夭折纯爱真相的剧情就要狗血很多,连带表演也失去了上半场的“合适”,历练和挫折、被相思折磨、被造化所迫而放弃爱的纠结和沧桑。陈飞宇有父亲陈凯歌的高大,和母亲陈红的清秀,颜值不必再夸,气质特别干净,片中余淮的小小痞气和好学生的傲娇与深沉都恰如其分;何蓝逗也倔强又傻气——这些都不是硬演出来的,贵在这样自然的本色演出,就好像一起又共度了一次美好青涩的高中校园时光。
  当然还会有人批评国产青春片依旧在继续“爱说不出口”和祭奠“总挥之不去的遗憾”这种旧套路,但这就是一般学生的生活,年轻时单纯到傻气蠢萌的喜欢和天真的理想,哪有那么多崎岖坎坷轰轰烈烈,青春事件簿里的发生,也就这些原料了[2]。“耿耿于怀”也可以是一种绵长的思念,希望错过的人会再有机会把握缘分,重新寻回暂时走丢的心,泛涟漪的爱情、友情和最好的你们。
  三、八月长安:一个会讲故事的人
  电影《最好的我们》在如今这个青春片泛滥的年代里,很容易随大流落入常规青春片的俗套,但该片却令人眼前一亮,并未落入俗套[3],反而更本真地演出了中学生的清纯和可爱感。在许多方面超过我们过去所看到的中学生题材,包括演员的选角,趣味神态吻合,还有他们的生活故事避免的俗套感。最少的校园剧中避免的那些教化[4]。不少中学生生活本真做了一些恰当修饰的情节,尤其是所选演员,没有太大的违和感。何蓝逗饰演耿耿比以往所演的作品都更到位,前期的幼稚可爱,后期的成熟都很到位,同时陈飞宇的含蓄和节制也令人意外。有设计上名字的“耿耿于怀”延伸出他们的两个人的名字相连,到暗暗相恋都既有分寸,也有不少妙处表现。剧情上的跌宕以及后面所藏的故事都可以接受。关键是电影中有不少感人的情节,以及中学生的青涩与正能量,是2019年青春片之中备受褒奖的一部作品。
  《最好的我们》总票房接近4亿,超出了大部分人的期待。这其中剧版粉丝固然贡献了一部分力量,但票房主要来源还是电影吸纳的新粉丝。也许是对爱情片先天不感兴趣,又或者未有太多电影情节类似的经历,笔者对于全片没有什么共鸣的地方,不过对于其成功,却又想象得到。当下的青春爱情片,相较十几年前不能说是“升级”,但也一定是“某种蜕变”[5]。
  无论在《匆匆那年》还是《栀子花开》中,一定有着“车祸、堕胎、出国”的两种甚至三种元素,其背后隐匿的是爱情片中常见的“多角恋”情结,表现出来的戏剧冲突很强烈,被观众戏称“撕逼加作死”。而从《喜欢你》到《最好的我们》,“第三者”元素一点点被淡化,因此故事里的冲突不再是“人”,而是“无法抵御的环境力量变化”。主角相爱,一定会突破环境走到一起,有可爱的男女配角,但更多的是凸现爱情的多元层次,却不会插足主角的故事。所以在大部分喜欢电影的受众看来,《最好的我们》的故事非常简单凝聚,除了必然而来的相聚,大部分过程就是不断地撒糖,甜了又甜。
  青春题材类影片的这种模式还在蓬勃发展,作为电影艺术的主流文化之一,青春电影需要向大众传达的应该是正面阳光的积极形象,不以低俗为卖点、不以情欲为噱头,在缅怀青春的同时传达正确的价值观念。这需要电影创作者投入更多心思在电影本身,在这条电影艺术探索之路上不断前行。
  参考文献:
  [1]关云倩.浅析青春题材影片的艺术特色[J].新闻研究导刊,2015(5).
  [2]钱春莲.多元不羁的青春书写——内地、香港、台湾青年电影导演青春片研究[J].当代电影,2010(4).
  [3]唐宏峰.网剧生态观察:概念、历程与类型分析[J].中国文艺评论,2016(2).
  [4]饶欣欣.国内青春剧的叙事主题研究[D].黑龙江大学,2014.
  [5]姜庆丽,曹敬辉.2013 年国产电影中的青春题材研究[J].剧影月报,2014(4).
  [责任编辑:杨楚珺]
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