突破传统,寻求动画创新理念

来源:用户上传      作者: 季红芳

　　动画的灵魂在于创新,回顾日本和欧美上世纪80年代前后时期的动画风格,那时的欧美动画比较先进,但是其个人英雄主义的动画风格一直延续至今未有什么重大改变和突破。
　　而我国的动国创作也是如此,在观念上没有重大突破,以中国传统文化为主要题材的国产动画曾经在国际上享有极高的声誉。以前国产动画片的题材通常集中在传统神话传说上,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》等都来自于神话或民间传说。直到现在,这个题材依然是国产动画片的一个重要组成部分。然而这样的经典文本早已经通过书籍、电视剧、游戏等各种形式为人们所熟悉,因此在以动画的形式再次演绎的时候就失去了悬念。题材的单调使得国产动画片既缺乏想象力,又脱离现实,从而失去了对受众的吸引力。
　　动画作品需要创新,需要突破传统创作思维,这些可以从一些欧美动画片中窥见一斑。日本动画片采用了分级制度,为了满足不同的受众,在题材选择上相当多元。以《圣斗士星矢》为代表的魔幻和战斗题材,以《灌篮高手》为代表的青春和体育题材,以《名侦探柯南》为代表的推理题材,以《千与千寻》为代表的温情题材,以《三国志》为代表的历史文化题材都受到了受众的认同。在题材选择上,日本动画片很好地把握了受众的特点,青春、战斗、历史等题材针对了不同爱好的人群,尤其是青少年群体。在这一点上,大部分的国产动画片并没有考虑到受众的需要,很少从青少年的角度进行选题。
　　首先,从来自于中国古代延续至今的传统人物《西游记》中的孙悟空和日本动画《七龙珠》中孙悟空的比较,我们可以知道除了名字相同之外,《七龙珠》是对整个传统《西游记》故事的颠覆,里面除了孙悟空的棒子和云彩,几乎就没有相同的地方,但《七龙珠》这部动漫作品大家耳熟能详。
　　早期的日本动画延续了欧美个人英雄的特点,主人公“身怀绝技”惩恶扬善。但是在发扬这些风格的同时,也有人物造型上独创的特点。当时有一些具有动画特点的电视剧本十分受观众的欢迎和喜爱,如《恐龙特级克塞号》、《奥特曼》等,多是保护地球同外星侵略者战斗的故事,模式单一,只是人物上稍加变化就可以拍摄上映了。但是我们发现,以上这些东西,都是互相模仿,然而又都能够获得观众群,这些说明成功的动画也需要沿承先前动画的成功基因。
　　欧美的影视文化重视故事的逻辑性,而日本动画绝大部分则抛开了这一理念。以《火影忍者》为例,片中所出现的现代化器材(如摄像头、冰箱)等,与原始古朴的村落生活完全是不搭配的东西,但是《火影忍者》的看点并不在这些与现实生活不相符的反差。或许根本没有人注意它是否与现实生活有什么联系,即使有也很少。就如有人将《指环王》反复看了50遍,找了300多处BUG,但是正常看电影的观众根本不会注意这些东西。
　　通过对国外动画片的一些结构和模式的简单分析,我们可以获得一些宝贵的经验,然后就可以挑选喜欢或者是被大量观众喜欢的一些动画作品,进行新故事或者新作品的创作了。我们要了解国外动画的成功,就需要多研究一些国外成功动画模式的经验,在不断的研究中获得一定量的心得之后,就可以深入研究别人不常看的一些书籍或电影,发掘前人的思想以作为自己知识和视野开阔的钥匙。有了足够的了解,创作就不再是很难的事情了。
　　同时,在动画中不存在写实动画这一说,以日本许多体育动画为例,许多动作是不写实的,许多绝技是不存在的,但这些往往是动画片的看点,去掉了它们,动画的看点就减少了一半。动画需要夸张、需要假象,不需要很强有力的说服力,因为动画是为了吸引观众而存在的,却被另一部分东西所吸引。例如中国喜欢《新世纪福音战士》的观众,也有相当多一部分是儿童观众,即使这部动画片内容如此深刻他们不能理解,也可以在精彩的机器战斗画面中获得乐趣。
　　动画是一种综合性艺术,它集文学、绘画、摄影、音乐、影视等于一体。因此,创作一部成功的动画作品,就需要有一种独特的思维方式来统领,要有不断开拓创新的精神,国外成功的经验给了我们许多启示。例如,通过了解国外一些成功的经验后发现,一部成功的动画,首先要有好的故事、好的人物造型及个性鲜明的主题等要素。所有这些,都要求有创新的思维来指导工作,而且对中国来说还需要有好的导演。这些就是我们所指的国外成功动画具备的思维方式和创作理念。
　　我们再看《新世纪福音战士》,该片主题比较明确,地球对抗外星来袭的使徒,主题描绘战争;人物个性为此动画的最大看点,主人公真治自始至终几乎一直给人一种阴暗压抑的感觉,神秘刻板的凌波丽,热情奔放却总是浮现童年阴影、思想复杂的明日香,等等,连一些配角的个性都十分明显。这部动画在人物表情上做足了文章,相对于动画中深刻难懂的内容,许多中国观众喜欢看惊险刺激的战斗画面。也就是说,一部动画片的看点是相当多的,可能是画面,可能是情节,可能是人物个性,可能是有趣的对白,只要动画中存在这些之中任何一种,都能说是一部成功的动画;具备几种条件,就是可以获得巨大成功的动画。因此,中国动画市场需要有能够创新出具有以上一种或几种必要成功条件的动画剧本作者。
　　《花仙子》是描写主人公小培找七色花的冒险故事。主人公小培拥有可以变身成各种职业并拥有其职能技巧的“花钥匙”,于是围绕着这个有趣的设定,诸多奇妙的故事变成系列冒险动画片展开了。从这个可以变身的影子中,可以看出《马丁的早晨》中的马丁,是因为拥有了一个奇妙的变身能力之后,才展开一系列新奇有趣的故事。因此,对于动画剧本写手来说,主人公所拥有的与众不同的能力,是一个很重要的设定。通过一个简单的设定,可以产生许多不同结果的组合。
　　因此,学习和借鉴国外成功的动画创作经验,有利于我们扬长避短,认清在动画创作中受传统思维束缚的影响,有利于解放思想,开放创作思路,思考如何在商业上获得更多受众的认同并占领市场?在文化上如何弘扬中国的本土文化?在社会教育上,如何给以青少年为主的受众带来积极影响?应该改变“动画片是给小孩子看的”、“动画片是用来启蒙教育的”等保守观念,把动画片当作电影、电视剧来制作,而非某一特定年龄层为面向对象,并正视动画片的巨大商业价值,重新定位动画片的市场和受众。只有改变观念、颠覆传统,使动画片的题材、内容、思想、风格、技术及人员素质等各个方面有所提高,才能符合广大受众的需求,才能使我国的动画创作有新的突破。

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