浅析《加勒比海盗1》配乐对人物形象的作用

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　　 摘要：通过分析《He’s pirate》《Will and Elizabeth》以及《Barbossa is Hungry》这三支背景音乐的曲调、构成以及使用情况，试探究《加勒比海盗1》的配乐在人物形象塑造中的作用。
　　关键词：《加勒比海盗》配乐人物形象
　　情节及配乐内容综述
　　《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》是2003年根据迪士尼主题公园同名景点制作的电影，也是《加勒比海盗》系列电影中的第一部作品。影片凭借着气势磅礴的故事场景、跌宕起伏的故事情节、特色鲜明的人物塑造和震撼大气的电影配乐，上映后创下了20多亿的票房收入。
　　《加勒比海盗》系列电影之所以受到广大观众的喜爱，其中堪称经典的电影配乐居功甚伟。配乐作者系《加勒比海盗》第一部《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》中执行编曲创作的汉斯·季默工作室的德国作曲家克劳斯·巴德尔特。
　　系列组曲风格新颖，旋律极富叙述性，和声复调运用娴熟得当，和电影画面的配合天衣无缝，在奇幻的电影世界里增添了一抹亮丽的色彩。
　　《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》配乐中有以几个乐章：
　　（1）《Fog Bound》
　　（2）《The Medallion Calls》
　　（3）《The Black Pearl》
　　（4）《Will and Elizabeth》
　　（5）《Swords Crossed》
　　（6）《Walk the Plank》
　　（7）《Barbossa is Hungry》
　　（8）《Blood Ritual》
　　（9）《Moonlight Serenade》
　　（10）《To the Pirate’s Cave！》
　　（11）《Skull and Crossbones》
　　（12）《Underwater March》
　　（13）《One Last Shot》
　　（14）《Bootstrap’s Bootstraps》
　　（15）《He’s a Pirate》
　　乐章的标题昭示了克劳斯在进行编曲过程中常常以场景或者人物作为灵感进行创作。
　　配乐对于人物形象塑造的作用
　　《He’s a pirate》在塑造Captain Jack Sparrow人物多面化中的作用。《He’s a pirate》是《加勒比海盗》系列电影组曲中最为经典的乐章，也是克劳斯最先写成的曲目。在后来的创作中，其他的乐章都和《He’s a pirate》高潮段落风格保持一致，或者直接由高潮段落进行改编和变调。在电影中，许多和Captain Jack Sparrow有关的情节高潮点都出现了该乐曲段落。
　　《He’s a pirate》的曲调首先出现在Captain Jack挟持女主角Elizabeth从英国皇家舰队的围剿下逃走的段落中。
　　在该段落之前，Captain Jack的形象是一个在皇家舰队的海港里企图偷走船只的邋遢海盗，行为怪异，油嘴滑舌，展现出来的是Captain Jack人格中无赖的一面。作为电影的主人公，这位另类英雄显然不会只是呈现出这样的人物形象。Captain Jack劫持Elizabeth，突破皇家舰队的包围驾驶着舰队的船只离开港湾，是Captain Jack在整部影片中首次展现他的智慧：虽然油嘴滑舌、偷窃船只、邋遢好色，但是反应极快、机智敏捷，能够凭借智慧和经验只身对付整个舰队。在这样的情节之中，渐起的《He’s a pirate》高潮段落中大提琴的乐声不断增强，节奏开始变得急促，配合Captain Jack紧张的内在情绪，也让观影者能够敏锐地觉察到Captain Jack即将试图在武器完备的皇家海军舰队面前逃跑，较量一触即发。当Captain Jack推开Elizabeth、抓住绳索跳向其他船只时，大提琴独奏变为乐队交响。宏伟、大气的和弦使得他的形象立刻高大伟岸，被烘托成了与顽固的皇家舰队斗争的非典型性英雄。
　　《Will and Elizabeth》在描绘两人情感状态中的作用。《Will and Elizabeth》的高潮段落在曲调方面沿袭了《He’s a pirate》，但是在演奏过程中乐器组合和演奏方式发生了很大变化。在《Will and Elizabeth》乐章中，尤其是高潮部分，更加注重突出小提琴和大提琴的交叉和融合，就仿佛是Elizabeth和Will的對话一般。
　　《Will and Elizabeth》在《加勒比海盗1：黑珍珠号的诅咒》中仅出现过一次。在这一乐章出现的段落中，Will和Elizabeth的感情也达到了一个新的阶段。
　　当Captain Jack和Will被困在Barbossa的小岛上时，因为Captain Jack的船员不愿意冒险去救他们，因此Elizabeth划着小船只身潜入小岛，带着Barbossa一直苦苦寻找的“最后一枚金币”去帮助Will和Captain Jack逃脱。当她终于到达小岛时，她和Will一起面对着一群“不死”的骷髅，共同战斗。
　　在Elizabeth和Will用同一件武器共同和海盗搏斗时，《Will and Elizabeth》乐章达到了高潮。小提琴和大提琴时而变换，时而和弦，让曲调除了具有恢弘的气势以外，还有英雄主义的浪漫基调。就仿佛是Will和Elizabeth一样，乐曲相互交融，和画面以及情节达到了高度配合与一致。这样的配乐除了表现两人的勇敢、正直以外，也表达出了两人情感的变化，让情节段落充满了感染力。
　　《Barbossa is Hungry》在塑造反派人物心理复杂性中的作用。在《Barbossa is Hungry》这一乐章中，克劳斯选择了让低音部分曲调相对固定，对和声部分进行多种变化的设计方式，并且在配乐中加入了大量的号声元素。《Barbossa is Hungry》的第一句，和声为悠扬、悲壮的《He’s a pirate》主旋律;第二句则将和声部分变得更为尖锐、激进，充满了音乐的冲突感和激进感，同时还在旋律上增加了许多变化音，让配乐显得更加恐怖、诡异，增加不稳定的音响效果。由此可见，这段配乐本身包含了多种情感色彩，包括悲愤、痛苦、贪婪、恐怖等等。 　　《Barbossa is Hungry》在Barbossa向Elizabeth展露自己和其他船员的“骷髅”身体时有集中体现。Elizabeth拿着金币冒险上船和Barbossa進行谈判时，为了隐瞒身份骗他说自己姓“Turner”。这反而让Barbossa误以为Elizabeth正是他一直寻找的杜纳船长后裔，进而用阴险的手段将Elizabeth留在船上，以便未来能够为自己提供消除诅咒时需要的Turner的鲜血。在月圆之夜，Barbossa让Elizabeth看到了他和船员们变成骷髅之后的样子，对Elizabeth进行了威胁恐吓。
　　在Barbossa对Elizabeth说“我早已饥渴却无法得到满足;早已饥饿却无法死去;我感觉不到吹在我脸上的海风;也享受不了女人温暖的胴体”时，演员的表演表现出了一个人在受到诅咒，不得已之下过着不生不死的生活，失去了一切“生”的乐趣时所展现出来的绝望、后悔、痛苦。影片中，Barbossa本想借助魔咒金币让自己能够长生不死，在海上永远所向披靡，却发现传说中的“祝福”是一场无边无际的诅咒。当在海上称霸的快感已经无法掩盖失去生活乐趣后的空虚时，Barbossa即使再凶残也开始感到无助和绝望。此时，配乐中缓慢、哀伤的大提琴独奏声渐渐流出，将氛围烘托得更加悲伤。在这一句台词中，剧情、演员的表演、配乐，三者达到了完美的配合，将一个恶霸海盗内心的空虚、悲怆展现得淋漓尽致。
　　当Barbossa对Elizabeth说“你最好相信鬼故事，你已经身在其中了”，是对于Elizabeth的威胁恐吓。在这一情节中，Barbossa打开了一瓶朗姆酒倒进嘴里，让Elizabeth亲眼看着酒穿过他的身体流到地上。此时的Barbossa又重新收起了自己的悲伤，变回了作恶多端、凶狠残酷的海盗。配乐也随着情节发展的节奏有所变化，悠扬的大提琴声消失，转而变成了低沉的号声和尖锐刺耳的小提琴声。配合着酒流过骷髅的画面，显得更加恐怖惊悚，也让Barbossa凶狠的人物形象入木三分。
　　结语
　　配乐作为组成电影的重要元素之一，对于人物形象的设立、特定情境的描绘都有着无法替代的作用。《加勒比海盗1：黑珍珠号的诅咒》能够获得如此成功，赢得大批观众的喜爱，除了优秀的特效制作、演员的精彩表演外，配乐组曲的精致大气也是非常重要的原因之一。克劳斯·巴德尔特能够利用同一段主旋律，为不同的人物、场景编写出如此多的优秀曲目，可以说他对于整个《加勒比海盗》电影系列有着非常杰出的贡献。这也给了其他电影制作者一个启发：配乐的力量是无穷的。如果能够用心做出符合电影情节的乐曲，将会成为电影中的一抹亮色。（作者单位：南京师范大学新闻与传播学院）
　　参考文献：1.刘  超：《《加勒比海盗》系列电影主题音乐的妙用》，《电影文学》，2014（4）。
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