浅谈我国传统图形的古为今用
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摘要：本文首先提出了传统图形的主要概念特点，同时指出传统图形的应用不可照搬硬抄的原因；将传统图形对现代设计的启示进行了深入分析，进而指出传统文化对于中国现代设计的借鉴意义。指出古今延续即是在继承中创新，古今可用，服务当代，用现代理念和方法，解析传统图形，使之适应现代设计的需要。
关键词：传统图形 古为今用 天人合一
一、传统图形的主要特点
中华民族有几千年悠久的历史，形成了辉煌、独具特色的东方文化，我国传统图形艺术融会于中华文化的各个方面，是中华文化重要组成部分。传统图形也是中国传统哲学思想的很好体现，在很多情况下都与中国传统的哲学思想一脉相承。
我国传统图形具有典型的文化内涵，其特点可以从“形”和“意”两方面概括。“形”一般是指图形表现的物象外形与结构。中国传统图形主要注重实形的完整性与装饰性，关注形与形之间的相互呼应、礼让、穿插关系，在构成时多遵循求整、对称、均齐的形式。如中国的太极图、九宫格、米字格等。以太极为例千百年来人们反复临摹不仅仅是因为它的外形具有美好的欣赏价值，更重要的是人们看到这些传统图形背后蕴藏着更多更深的含义，图形符号只是这些内在“意”的外在表达形式。原始社会时期，彩陶中那些抽象的图形就包含了一定的“意”在内，原始人在陶器等物品上描绘的符号和彩纹，不仅是为了美观，而且有他们对自然的崇拜和对美好生活的期盼。原始时期人们依水而生，陶器上回环往复的线条就是人们对自然中波涛汹涌川流不息的江河的抽象，体现人们对自然的崇拜。
中国传统美学强调整体意识，万事万物都是一个和谐统一的整体，都遵循同一个本质规律，与西方的以个体为美，强调形象性、生动性、新颖性的艺术特点有本质差别。在传统图形形态上中国主要以抽象为主，这里所说的抽象是物质的抽象不是唯心的随心所欲的发挥，是对现实生活中的美好事物的提炼和再创造。这影响了现代西方的印象主义、立体主义、构成主义等艺术流派的形成和发展。
二、传统图形的古为今用
（一）传统图形的应用不可照搬硬抄
谈到传统图形的古为今用首先要明确的是“古为今用”并非“泥古不化”硬搬照用。如果只是简单地理解成将古代好看的图形放到今天的物品上，这样的设计在当今的文化背景下是不能立足的。这是因为：
1、毕竟我国经历了几千年的封建统治，虽然创造了非常辉煌灿烂的文化艺术但是也有腐朽的一面，传统图形的价值当然要肯定，但并不是所有的都适合为今天所有。封建社会图形大多数为统治阶级服务很多图形组合表达的理念带有封建色彩，与当今发展及文化背景不相适应。
2、由于受不同时代审美标准的影响有一些图形在造型上过于复杂琐碎，修饰的信息成分很多，与当今人们的审美需求相距很大。特别是自宋代封建制度达到顶峰后图形艺术发展更趋于此类化，尤其以宫廷装饰图形最为明显。
3、还有的图形在东西方认识上存在较大差别，例如龙和蝙蝠的造型都是中国传统的吉祥图案，深受人们所喜爱，多用于向人祝福；而西方则认为这两者是邪恶的象征，不喜欢甚至讨厌。因此在设计时要充分考虑各方面的因素尤其在国际环境下。
（二）要用发展的观点看待传统图形
历史发展到今天，尤其与国际接触更为频繁。传统的东方文化吸引了世界上一批又一批艺术家来中国学习发展，同时也带来了世界先进的艺术理念、设计思想。有人认为当今艺术设计要符合时代发展就要模仿，这些才能在现代设计行业立足。我认为中国可以走自己的道路、发展自己的艺术特色。当今对设计欣赏更趋向于对个性特性的欣赏，在当今国际环境中普遍认为“只有民族的才是世界的”。设计者立足本国传统文化创作出的作品具有本民族的思想理念及表达能力，能够赢得国际环境内的广泛喜爱。我们的设计要想走向世界就要具备强烈的民族特色，所以传统图形的应用是解决这一问题的有效手段之一。我们要从中挖掘优秀的、有用的传统图形并有目的地加以变化发展之形成体现我国民族特色的重要元素。在形上概括的说就是对传统图形的“形”提取和衍生，具体就是从传统图形归纳提取必要的元素再利用打散、切割、变异等构成手段对提取的元素根据需要进行重新的设计重组，形成新的具有传统特色的设计新元素。在思想上发展传统图形的“意”，赋予传统图形新的审美观念及新的含义使传统图形的“意”得到发展与当今相适应。
由此可见传统图形的改进和发展还要具体问题具体分析，不能一概而论。但有一个目的是明确的，无论形的改进还是意的延伸都是为了便于今用。
（三）在设计中的应用
传统图形虽好但不可滥用。如果一种好的艺术形式在生活中到处使用那么它所创造的艺术也不会为人喜爱。如果一味地将传统图形应用到我们所用的设计活动当中，我们的设计就会走人死胡同，毕竟生活中有了多样性事物有了变化我们的生活才有意义，有比较猜能有进步。
1、首先要确定哪些设计可以用传统图形，哪些适合用传统图形。传统图形千百年来融入在我们的衣食住行等各个方面，现代设计中的平面设计、环境艺术设计、建筑设计、服装设计等各个领域都可与传统图形来表达现代设计理念，创造优秀的艺术作品。
2、在我们的设计中还应当注意用什么样的图形。在经济文化快速发展的今天人们提高了对精神生活的追求，主要体现在对生活中美的追求，中国传统图形中有很多都是人们喜闻乐见的形式如“如意”、“八宝”等等，代表吉祥，表达对美好生活的期盼。中国传统的吉祥图案具有强烈的民族特色能给人带来吉祥的氛围，因此吉祥图案的应用应当提倡。如传统花纹草纹、甚至传统文字都可以大胆使用。比如招贴作品中运用青铜器及其平面展开纹样作为主要元素，用青铜纹样作为底纹，青铜器是我国古代人民智慧的结晶是中国最具特色的优秀艺术形式之一，所以整个设计紧扣“中国艺术”这一主题。又如利用原始社会时期鱼纹图形的排列经过文字的穿插使人联想到原始、简单的艺术即作者想要宣传的音乐。招贴《古借开今》运用中国传统白描绘制的手形与油画笔相结合巧妙地对应了主题两个基本元素重复体现了“古、今、中、外”，体现了很高的文化底蕴可以说是很成功的作品。
三、总结---运用的观点
艺术是一个开放的体系，不断受新的技术和意识观念的冲击而更新拓展，我国传统图形的内涵与精神是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，中国图形文化题材广泛、内涵丰富、形式多样、源远流长，是东方文化的宝贵财富，在世界艺术之林中也是出类拔萃的。我们要继承这宝贵的艺术财富，所以传统图形在今天的应用是要大力提倡的，能给现代商业化的设计带来一定纯净及艺术性、民族性。同时还要在强调继承并不意味着拘泥，在设计中简单地推行拿来主义没有推陈出新，这将会使我们民族传统艺术停滞不前，同时也使我们的设计缺乏时代精神。完全的抛离传统模式模仿会使我们的设计失去民族个性，因此我们提出传统文化的设计上“古为今用“，特别是传统图形的古为今用。在理解的基础上取其形、延其意把中国传统文化的精髓用现代化的语言表达出来，把中国传统图形融入到现代设计之中形成我国现代艺术设计新风格，是我们的设计更有文化性，更有内涵，更能体现中华民族特色。同时还应看到现代设计观念无论从形态还是从形式上来看，与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受到了东方艺术的影响，其又影响了西方现代设计流派的形成发展，例如包豪斯点、线、面的构成理论在中国古代绘画中早有体现，因此可以确定我国传统图形的现代应用是符号现代艺术设计发展要求的。
参考文献：
[1]李静 古为今用，意蕴传承――浅谈中国传统图形元素对现代标志教学的启发 《艺术与设计》下半月刊2011年10期
[2] 高明醒 中国传统图形在现代平面艺术设计中的应用研究――传统图形的古为今用 《文学界：理论版》，2012，第7期
作者简介：1.骆媛 性别：女 出生年月：1982年8月 籍贯：安徽省芜湖市 学历：硕士 职称：讲师 研究方向：视觉传达设计
2.黄鹤 性别：女 出生年月：1983年7月 籍贯：哈尔滨 学历：硕士 职称：讲师 研究方向：多媒体设计
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