从设计元素角度分析《白蛇:缘起》
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〔摘 要〕动画电影《白蛇：缘起》不仅讲述了一段唯美的爱情故事，而且在动画的美术设计方面也深得观众喜爱。随着近几年国产动画电影市场的逆向崛起，观众对中国动画电影的创意、故事、制作等方面的要求也不斷提高。正确分析动画电影中的设计元素，对于中国动画电影的内容品质提升有着重要意义和作用。
〔关键词〕《白蛇：缘起》；设计元素；动画电影
2019年上映的《白蛇：缘起》是追光动画的一部三维动画影片，改编自经典传说故事“白蛇传”，讲述的是白蛇与许仙前世的爱情故事，即缘分的开始。动画影片的背景设定在唐末年间，皇帝一心求道，国师为皇帝寻求不死仙药，大肆发动民众捕蛇，遭到蛇族的反击，然而两方势力的斗争使得社会动荡，民不聊生。
《白蛇：缘起》巧用《捕蛇者说》这一文学经典，在剧情中精心设计了柳州城这一元素，用蛇毒对比苛政之毒。电影在画面设计、角色塑造、故事发展方面的设计元素都独具匠心，下文笔者将对《白蛇：缘起》中的设计元素进行分析，并总结各设计元素的作用。
一、设计元素对角色的作用
动画电影角色造型元素的设计都应符合两个要求：一个是符合剧情的发展需要；二是有利于表现角色的身份属性和性格特点。我们通常把能够表明角色身份、性别、性格等特征的诸多元素称为造型元素。它包括形态设计、服饰设计、色彩设计、表情设计等。不同的服饰或装饰可以向观众传达角色的生活年代、地域、身份地位、个人喜好等丰富的信息，对故事有更强的代入感。
动画电影《白蛇：缘起》由经典故事改编而来，在主要角色的设计上都有创新元素加入。角色会体现时代，同时也最怕时代变迁，改编的一项重要内容就是给人物添加时代的特征。不同的角色在动画电影中有不同的作用，设计元素如果帮助角色发挥了作用，那这一设计元素便起到了塑造角色的作用。
通过服饰的设计可以区分不同角色之间的形象定位和性格特质。以身份特征非常明显的国师为例，他身穿黑色鹤氅（又名“神仙道士衣”），配有阴阳图和仙鹤、祥云纹样，一看就是一个炼丹修道、求取长生的道士。在服装的元素设计上又可以看得出此人身份地位较高，与衣着颜色朴素、无纹样装饰的老百姓形成鲜明的对比。黑紫色的道袍，丑陋狰狞的面部，这些设计元素都透露这是一个性格冷酷、阴险的反派角色，在剧情中也印证了这些元素很好地展示了角色的身份特征和性格特质。
电影中白蛇动漫形象的呈现，既具有白素贞经典形象的身影，也添加了年轻化、时代性的审美。她外表柔美，一袭白衣，出尘脱俗；在行为中体现出坚强独立，对待爱情坚贞不渝的特质，符合观众对白素贞的期待。
当小白行刺国师失败，落水后在捕蛇村醒来时，丢失了记忆，虽然对自己的身世感到困惑，却认为自己就是一个人。与许宣相处的这些日子，她真真实实地拥有过人的感情和欲望，感受着人间的美景，体会着被人爱护的感觉。此时她就是一个年轻的普通女孩子，在感情上犹豫不决，有点胆怯，而且对自己会法术一事担心、害怕。在小白是人类形象时，无法认出她是蛇妖，但是在发型、配饰等造型元素的设计上，采用了曲线式的带状设计，暗示着她蛇妖的身份。另外，贯穿整个影片并且与多个角色都产生联系，成为推动剧情发展的重要道具——珠钗，是一条蛇缠绕枝桠的样式，同样也是曲线的设计。这些元素都与小白是蛇妖这一角色身份相呼应。
影片中，小白吸取国师徒弟的功力后变成一条巨蟒，很多人观影后认为蟒的形态更像一条龙。古代中国对蛇类的想象在民间流传的样貌很多，龙的形态本身就是蛇躯鳞身，似蛇非蛇，龙是神化了的蛇。“虺五百年化为蛟，蛟千年化为龙”，虺是一种常在水中的毒蛇，古人认为蛇成长五百年后可以化为蛟，而蛟龙经历一千年修行后化为龙。不管是蛟还是龙，不管是修为最高的蛇母还是较弱的小白，它们的形态也只能说形象看起来跟龙接近，蟒无足无角，蛟有角无足，所以在影片中小白的蟒形态更接近蛟的样子，似龙而非龙。巨蟒形态的小白失去了善的人性，她摧毁了永州城，她犯过错，也迷茫过，反而使这个角色立体起来，她并非完美无瑕的，而更加真实。
电影中的阿宣也有新的形象和性格，他善良勇敢，性格果敢富有担当，不为世俗的偏见所累，精通医药，有一股洒脱的侠气。他有小白内心缺少却向往的自由洒脱，小白内敛谨慎，阿宣就像小白灰暗世界里的一抹阳光，他一路披荆斩棘爱着小白，为小白付出，最终为爱牺牲，这些都使小白无法忘却阿宣。但正是这些性格品质过于完美和理想化，使得这个人物不够立体。因为观众对阿宣心理变化一无所知，通过影片中的台词我们可知阿宣害怕蛇，但在他的行为举止中并没有害怕蛇的表现。小白是蛇妖，阿宣害怕蛇，这本该成为很好的一个对立元素，运用这一元素可以展现阿宣对小白的爱最终使他战胜了心理恐惧的艰难过程，但影片中阿宣得知小白是蛇妖这件事时并没有心理上的变化。因此得出，阿宣的不足之处就是缺少人性中的弱点，使得这个角色不够立体，缺少些真实感。角色不仅需要正的元素，也需要负的元素，如果能在自我的正负元素之间做好平衡，角色将会变得更加饱满，令人信服。
二、设计元素对虚拟世界的作用
尽管动画电影中的世界是被虚构出来的，但是仍然要注重它的写实性，尤其是幻想类的作品，故事发生的年代、角色生活的地域都要具体的设置。如《哈尔的移动城堡》是以蒸汽时代的欧洲为背景的魔法世界，其中存在拥有神奇力量的魔法师，会施咒语的女巫，能够移动的城堡等等，尽管这些人或物都是想象出来的，但创作也要在设定的年代背景和地域的基础上。例如场景中出现的房屋都是欧式建筑，蒸汽风格的机械和移动城堡的设计，魔法之外发生的事件和人物的行为举止都在特定的时间、地点才会发生。架空的世界要有自己的规则，只有在规则内的故事才不会引起观众的困惑和质疑。虚拟世界是角色赖以生存的基础，故事能否打动人，不仅要靠独特的角色和故事，还要看虚拟世界是否具有真实性，能否吸引观众。角色和场景以及道具等都是表现虚拟世界的载体。
《白蛇：缘起》的故事背景设置在人妖共存的唐末年间，在它的虚拟世界中不仅有普通老百姓，也有会法术的道士，能修炼成人形的妖族；既有依据年代和地域设计的长安城、永州城以及捕蛇村，也有建立在中国传统文化基础上设计出来的神秘的宝青工坊。 从阿宣和小白推门进入宝青工坊的那一刻，观众便被这神秘的工坊环境所吸引，无数参差不齐的盒子组成的墙壁，按照五行八卦的阵法错综复杂排列着。整个工坊还有它的另一面，看似是一个正常的建筑，反轉过后，进入另一截然不同的世界。整个坊间以紫红色为主要色调，类似窗户的每一个格子里映出奇形怪状的妖怪在打造宝器的身影，古怪而又神秘。
实际上，宝青坊中所出现的宝器都在中国传统文化中各有出处，桌面的摆设，三叉法铃、金蛙镇纸、妖怪烛台、竹简等等。宝青坊里的小妖僧在漆盒连接成的飞行工具中来回穿梭，拿给坊主看的三叉法铃、灭灵铃、聚魂葫芦等物件，都与施法、降妖除魔有关。这些设计元素，都增加宝青坊世界的神秘古老气息，通过中国元素与奇妙的想象力融合，打造了一个中国气息浓厚的妖怪世界。
宝青坊主，人称双面狐狸，正面是可爱俏皮的萝莉容颜，反面是鬼魅狡猾的白狐容貌；一副活脱脱的少女模样，手里却拿着烟斗；模样娇小可爱，性格却古怪深沉，是个头脑精明的生意人，掌管打造神秘法器，拥有化人为妖、化妖为人的能力。法器珠钗正是来自这位狐妖之手。
这个角色令人惊喜意外，不仅因为她是《白蛇：缘起》独创的角色，更是因为她带领我们进入那个独特的异世界，不受世俗约束的自由自在的生活令人神往。坊主身着红色开襟短衫与绿色的超短裙，样式简洁，可以看得出这是一个不拘常规的另类角色。衣服色调艳丽，妩媚又不失可爱，头戴象征着富贵的牡丹，短衫上的纹样繁花锦簇，正似这绚烂多姿的宝青世界，充满无限幻想与奇妙。太平盛世喜牡丹，坊主的形象设计的种种元素都体现着宝青世界的繁荣，与阿宣为代表的大唐底层人民困苦流离的生活现状形成了强烈的反差。角色造型设计中的元素体现角色的个性特征，好的设计元素借人物这一载体传达更多信息，使人物更加立体，故事更加饱满。
影片对宝青坊的场景进行了细致的展现，可见宝青坊的重要性，同时也让宝青坊更具真实性和可信度。在影片后面的彩蛋中，坊主游船西湖之上，为湖底的一团黑影送去一个神秘的盒子，为第二部的情节展开埋下了伏笔。
三、设计元素对剧情发展的作用
元素的设计应当符合剧情的发展需要。动画角色的形象设计在很大程度上决定了观众对于动画的第一印象。《白蛇：缘起》中的蛇族有三种形象设计：人的形象、人首蛇尾形象、巨蟒形象。人形是妖修炼程度较高的表现。在影片中我们可以发现蛇妖族人众多，大部分是人首蛇身或者完全是蛇的形态，而其中能化作人形的只有蛇母、小白和小青。蛇母自不必多说，是族中修炼道行最高的，而小白和小青两人道行低很多，足见两人天资聪颖，这也为蛇母派小白刺杀国师提供了动机。当小白刺杀国师失败后，蛇母认定小白叛变蛇族，小青为证姐姐清白，自愿请命去找回失踪的姐姐。从这些剧情发展来看，三种形象的设计确实很巧妙，符合剧情展开的需要。
当阿宣在伏魔阵中将要形神俱灭之时，是小白用玉簪留住了他的部分魂魄，才使得阿宣可以投胎转世。珠钗作为本影片的重要道具，在影片开始作为一条线索出现，是唤醒白蛇五百年前记忆的关键。它既是刺杀国师的武器，又是可以吸取修为的法宝，在剧情的每一处都有它的身影。两姐妹在佛寺与国师徒弟大战的情节中，在两人陷入困境之际，靠这簪子吸取国师徒弟的修为才得以脱险，以及在最后的蛇族与国师的大战中，蛇母通过簪子打败了国师。如果没有它，小白和阿宣就不会前往宝青坊，阿宣就没有途径成为妖怪保护小白，在伏魔阵中阿宣的魂魄就无法被留下得以转世，就不会有两人五百年后断桥重逢的感动。它在剧情起承转合的每一部分都必不可少，是故事发展的重要元素。
阿宣与小白的爱情之路上有很多阻碍，人与妖的身份对立是其中之一，以国师为代表的道士和蛇族之间的矛盾，还有蛇族内部的争斗都是导致两人分离的原因。国师修道靠的是吸取蛇族的精气，而蛇母一族的修炼心法，靠的是相持相助，一方是夺取，一方是分享，这样看来蛇族一方修的才是正道，而蛇族之所以团结的一个重要因素就是他们有共同的敌人。所以当蛇族打败他们唯一的敌人后，蛇母本性暴露，开始对本族进行迫害，吸取他们的法力，蛇族内部矛盾爆发形成了剧情发展的又一个转折。
另外，在剧情中很重要的一个设计元素便是阿宣由人变成妖怪时被取走的一缕精气，表象的元素是身体多了一条狗尾巴，而这精气才是关键。在道家文化中，认为人有三魂七魄，而阿宣被取走精气则为下一世他会带来怎样的变化留下悬念，为剧情的下一部发展提供了可能性。
四、设计元素的情感和象征作用
小白的妖怪形象设计，是人首蛇尾的形态。在中国民间传说和神话中，伏羲和女娲都是人首蛇身。在最初的民间传说中，白蛇是化作美人形的妖怪，专门谋害贪恋美色的男人，是令人恐惧的形象。随着时代的变化，在后人不断的再创作中，白蛇的形象不再仅仅是邪恶的蛇妖，逐渐加入了人性，演变成为追求爱情、为爱牺牲的女性角色。白蛇的三种角色形象之间既有差异性又有共通性。这三种形态的变化，既是小白从人性到妖性、从妖性到兽性的变化，也是她由善到恶的变化。差异性主要体现在人物设计的三种形态的区别上，色彩则是体现他们之间共通性的一个重要元素。
当处于文化知识背景相似的情况下，人们会对设计元素本身怀有某些特定的情感，那设计元素便具有了象征性。以色彩设计为例，在场景设计中蛇洞以绿色和黑色为主，黑漆漆的蛇洞配以发光的绿色，给人神秘、诡异的气氛。两大反派国师与蛇母的主色都是黑色，国师是黑色和紫色，给人阴险、狡诈的感觉，而蛇母的黑色与红色则给人残暴、凶狠的印象。这些颜色的配置建立在人们的文化认知和精神感知的共通之处，因此观众潜意识里会对角色进行一个大的定位，是好是坏，是善是恶等等。
白色在中国传统文化中有着特殊的情感和象征作用。在儒家文化中，白色既有正面象征也有负面象征。正面象征，它代表纯洁、安宁；负面象征，它代表悲伤、素寂。它既象征着不吉与死亡，又象征着祥瑞与长寿。在道教的五行色彩学说中，白色是阴阳五行之中的西方之色，人们常常把人的去世称为“驾鹤西去”，丧事称为“白事”。色彩的配置上，白色具有的两面性，正如小白精神与身份上的两面性，人与妖，善与恶，正与邪，她始终在这两极中摇摆、挣扎。在这三种不同的形态当中，白色作为主色，蓝色作为辅色，呈现一种纯洁、清新脱俗的视觉感受，同时象征着小白单纯、美好的性格特质。 象征爱情元素的桃花在影片中首尾呼应，如果说桃花是小白与阿宣爱情的象征，楓叶则是体现角色性格特征的一个重要设计元素。枫叶不仅作为小白衣服上的纹样，在影片的场景中也多次出现，例如捕蛇村的红枫崖，满山遍野的红色，浪漫、富有诗意。枫叶寓意着坚毅，象征着小白的性格品质。另外，在设计元素的象征意义上，枫叶象征着对往事的记忆、岁月的轮回以及对爱人的思恋。《白蛇：缘起》向观众展示的正是小白的“初恋”，枫叶象征着小白和阿宣之间的诺言，来世有缘再相见。
从保安堂的悬崖上，阿宣抓起小白的手，御伞而行，身处蒲公英的花海之中，感情的种子也在两人的心中播下。蒲公英的场景在影片中出现了两次，第二次是巨蟒形态的小白与化妖的阿宣在蛇村前，阿宣利用蒲公英唤醒了小白内心中人的记忆。蒲公英的花语是无法停留的爱，暗示了这场爱情的结局会以悲剧收场，却也烘托出爱情的凄美。
结 语
总而言之，设计元素既要符合剧本的要求、导演的创作意图，又要符合整体的美术风格。动画角色作为影片的形象代言人，设计工作者要谨慎对待跟角色相关的设计元素。角色的设计元素会塑造角色，不仅丰富角色外在形象的视觉感受，而且是角色内在精神的表象化，向观众传递影片的主题，成为与观众沟通的桥梁。设计元素对于虚拟世界的搭建十分重要，即使场景中的设计元素不会一一被观众仔细端详，但其营造的氛围会使观众沉浸其中，不合适的元素一旦出现就会破坏观影感受，并为人所诟病。利用好元素本身的情感和象征意义，设计元素之间相互配合，成就角色，烘托氛围，推进故事，好的设计元素也为动画影片画龙点睛。
（责任编辑：尹雨）
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